<?xml version="1.0" encoding="utf-8"?>
<?sc-transform-do-oumusic-to-unicode?>
<?sc-transform-do-oxy-pi?>
<Item xmlns:xsi="http://www.w3.org/2001/XMLSchema-instance" Autonumber="false" DiscussionAlias="Discussion" ExportedEquationLocation="" FourthColour="None" Logo="colour" Module="default" PageStartNumber="0" ReferenceStyle="OU Harvard" Rendering="OpenLearn" SchemaVersion="2.0" SecondColour="None" SessionAlias="" Template="Generic_A4_Unnumbered" TextType="CompleteItem" ThirdColour="None" id="X-L314_2" xsi:noNamespaceSchemaLocation="http://www.open.edu/openlearn/ocw/mod/oucontent/schemas/v2_0/OUIntermediateSchema.xsd" x_oucontentversion="2019111900"><meta name="vle:server" content="http://www.open.edu/openlearn/ocw"/><meta name="aaaf:olink_server" content="http://www.open.edu/openlearn/ocw"/><meta name="dc:source" content="http://www.open.edu/openlearn/languages/spanish/advanced-spanish-art-buenos-aires/content-section-0?utm_source=openlearn&amp;utm_campaign=ol&amp;utm_medium=ebook"/><meta content="false" name="vle:osep"/><meta content="mathjax" name="equations"/><CourseCode>L314_2</CourseCode><CourseTitle><!--leave blank--></CourseTitle><ItemID><!--leave blank--></ItemID><ItemTitle>Advanced Spanish: Art in Buenos Aires</ItemTitle><FrontMatter><Imprint><Standard><GeneralInfo><Paragraph><b>About this free course</b></Paragraph><Paragraph>This free course is an adapted extract from the Open University course L314 <i>A buen puerto: advanced Spanish</i> <a href="http://www3.open.ac.uk/study/undergraduate/course/l314.htm?utm_source=openlearn&amp;utm_campaign=ou&amp;utm_medium=ebook">http://www.open.ac.uk/study/undergraduate/course/l314.htm</a>.</Paragraph><Paragraph>This version of the content may include video, images and interactive content that may not be optimised for your device.</Paragraph><Paragraph>You can experience this free course as it was originally designed on OpenLearn, the home of free learning from The Open University - <a href="http://www.open.edu/openlearn/languages/spanish/advanced-spanish-art-buenos-aires/content-section-0?utm_source=openlearn&amp;utm_campaign=ol&amp;utm_medium=ebook">http://www.open.edu/openlearn/languages/spanish/advanced-spanish-art-buenos-aires/content-section-0</a>.</Paragraph><Paragraph>There you’ll also be able to track your progress via your activity record, which you can use to demonstrate your learning.</Paragraph></GeneralInfo><Address><AddressLine/><AddressLine/></Address><FirstPublished><Paragraph/></FirstPublished><Copyright><Paragraph>Copyright © 2016 The Open University</Paragraph></Copyright><Rights><Paragraph/><Paragraph><b>Intellectual property</b></Paragraph><Paragraph>Unless otherwise stated, this resource is released under the terms of the Creative Commons Licence v4.0 <a href="http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/deed.en_GB">http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/deed.en_GB</a>. Within that The Open University interprets this licence in the following way: <a href="http://www.open.edu/openlearn/about-openlearn/frequently-asked-questions-on-openlearn">www.open.edu/openlearn/about-openlearn/frequently-asked-questions-on-openlearn</a>. Copyright and rights falling outside the terms of the Creative Commons Licence are retained or controlled by The Open University. Please read the full text before using any of the content.</Paragraph><Paragraph>We believe the primary barrier to accessing high-quality educational experiences is cost, which is why we aim to publish as much free content as possible under an open licence. If it proves difficult to release content under our preferred Creative Commons licence (e.g. because we can’t afford or gain the clearances or find suitable alternatives), we will still release the materials for free under a personal end-user licence.</Paragraph><Paragraph>This is because the learning experience will always be the same high quality offering and that should always be seen as positive – even if at times the licensing is different to Creative Commons.</Paragraph><Paragraph>When using the content you must attribute us (The Open University) (the OU) and any identified author in accordance with the terms of the Creative Commons Licence.</Paragraph><Paragraph>The Acknowledgements section is used to list, amongst other things, third party (Proprietary), licensed content which is not subject to Creative Commons licensing. Proprietary content must be used (retained) intact and in context to the content at all times.</Paragraph><Paragraph>The Acknowledgements section is also used to bring to your attention any other Special Restrictions which may apply to the content. For example there may be times when the Creative Commons Non-Commercial Sharealike licence does not apply to any of the content even if owned by us (The Open University). In these instances, unless stated otherwise, the content may be used for personal and non-commercial use.</Paragraph><Paragraph>We have also identified as Proprietary other material included in the content which is not subject to Creative Commons Licence. These are OU logos, trading names and may extend to certain photographic and video images and sound recordings and any other material as may be brought to your attention.</Paragraph><Paragraph>Unauthorised use of any of the content may constitute a breach of the terms and conditions and/or intellectual property laws.</Paragraph><Paragraph>We reserve the right to alter, amend or bring to an end any terms and conditions provided here without notice.</Paragraph><Paragraph>All rights falling outside the terms of the Creative Commons licence are retained or controlled by The Open University.</Paragraph><Paragraph>Head of Intellectual Property, The Open University</Paragraph></Rights><Edited><Paragraph/></Edited><Printed><Paragraph/></Printed><ISBN>978-1-4730-1374-2 (.kdl)<br/>978-1-4730-0606-5 (.epub)</ISBN><Edition/></Standard></Imprint><Introduction><Title/><Paragraph>Esta unidad se basa en un documental, un reportaje grabado en Buenos Aires, Argentina. Preste atención a la información extra que llevan las imágenes. Va a desarrollar diferentes estrategias para trabajar con el vocabulario y para mejorar la comprensión.</Paragraph><Paragraph>This OpenLearn course is an adapted extract from the Open University course L314 <a href="http://www.open.ac.uk/courses/modules/l314?utm_source=openlearn&amp;utm_campaign=ou&amp;utm_medium=ebook"><i>A buen puerto: advanced Spanish</i></a>.</Paragraph></Introduction><LearningOutcomes><Paragraph>By the end of this free course you will know how to:</Paragraph><LearningOutcome>Obtener información de las imágenes mientras se hace un visionado parcial y sin sonido</LearningOutcome><LearningOutcome>Predecir vocabulario (‘lluvia de palabras’)</LearningOutcome><LearningOutcome>Mirar y escuchar con un objetivo general en mente; captar ideas globales</LearningOutcome><LearningOutcome>Mirar el reportaje con detenimiento prestando especial atención al vocabulario</LearningOutcome><LearningOutcome>Distinguir la información implícita de la explícita.</LearningOutcome><!--<LearningOutcome>Leer textos adicionales para aclarar posibles &#x2018;lagunas&#x2019; en los conocimientos</LearningOutcome>--></LearningOutcomes><Covers><Cover template="false" type="ebook" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_cover_ebook_2.jpg"/><Cover template="false" type="A4" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_cover_pdf.jpg"/></Covers></FrontMatter><Unit><UnitID/><UnitTitle/><Session id="ses001"><Title>1 Mirar sólo</Title><Paragraph>En esta actividad va a realizar un visionado parcial del reportaje tratando de obtener información de las imágenes. De este modo tendrá que concentrarse exclusivamente en la información visual. Además de obtener una idea general de lo que trata el reportaje, podrá darse cuenta de la estructura del mismo. Todo ello le ayudará a mejorar la comprensión.</Paragraph><MediaContent height="" id="vid001" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_001v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_001v_1_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="5c66633c"><Caption>Part 1</Caption><Transcript><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>La Boca, Buenos Aires. Famosa por los vivos colores de sus fachadas, La Boca es un barrio lleno de vitaldad y romance que cuenta con una importante comunidad artística.</Remark><Remark>Cristina Terzaghi, una artista que realiza obras de arte público, ha decidido hacer un mural en La Boca. Para familiarizarse con el barrio, he quedado con uno de los pintores del lugar, Alberto Gini.</Remark><Remark>Este tren de carga que cruza el barrio es un vestigo de su pasado industrial. Pero hoy en día lo que se vende es arte.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Est muy lindo Caminito.</Remark><Speaker>Alberto Gini</Speaker><Remark>¿No te parece? ¿No es cierto? Que esta muy bueno. Vos sabes que los colores son los primarios [...]. Son muy fuertes.</Remark><Remark>Aca juegan los pibes, como ves, antes usaban los potreros, pero ahora tienen cemento, pero sigue siendo el mismo barrio.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Et fútbol es la gran pasión de La Boca. El barrio tiene uno de los clubes de fútbol más famoses de Argentina, el Boca Juniors. Todos los chicos sueñan con alcanzar la fama y seguir los pasos de sus héroes.</Remark><Remark>El estadio La Bombonera domina La Boca y el riachuelo. En su día fue un puerto muy activo. Hoy solo navegan por allí un puñado de barcos de carga. Las demás embarcaciones, oxidadas reliquias del pasado, dan a La Boca un impresionante telón de fondo.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Se sienten orgullosos tambien de su barrio, ¿no es cierto?</Remark><Speaker>Alberto Gini</Speaker><Remark>Muy orgullosos, por supuesto. Aca muchos en esta ribera alguna vez se enamoraron, ¿no es cierto?, y otros seguimos sonando, ¿no es cierto? Por eso te deseo en esta nueva etapa que vas a comenzar aqui en este barrio la mejor de la suerte... y bueno, veamos que sucede...</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Mientras Cristina y Alberto deciden cuál es el mejor sitio para el mural, río arriba otra artista está llevando a cabo una búsqueda muy distinta.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>Yo vivo aca cerca de la costa del Rio de La Plata en la parte norte de la provincia de Buenos Aires, en San Isidro especificamente, y tenemos toda la costa, el rio, que es riquisimo en todo lo que tiene que ver con las plantas que estan muy relacionadas con el agua como son las canas, el junco, el mimbre. Y bueno, caminando por la costa las... las puedo encontrar, eh... me encargo de buscarlas especificamente, y bueno, las plantas estan alli... los desechos, ¿no? No soy de ir y cortar las plantas, sino esas propias plantas que se caen, se secan, son optimas para despues poder reciclarlas.</Remark><Remark>Todo el tema tiene que ver con la raiz de uno... por lo tanto esta muy relacionado con el agua, con el rio, con los botes. Yo me crie por esta zona, eh... por lo tanto, es parte de mi vida y creo que por eso se traduce en la obra tambien.</Remark><Remark>En general uso fibras vegetales, canas, eh... todo tipo de desecho. Son los materiales mas afines, los que encontre siempre a mi alcance, no son cosas que tuve que ir a un negocio* a comprarlas, sino que las encuentro. Incluso tambien tengo alguna gente que... que accede, veccinos mios, que ya saben de mi virtud del reciclaje, entonces se encargan de tocarme el timbre cuando hacen algun, algún arreglo en su jardin para alcanzarme sus desechos.</Remark><Speaker>Susi</Speaker><Remark>Hola Mariana.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>Hola Susi, ¿como estas? Pasa.</Remark><Speaker>Susi</Speaker><Remark>Gracias.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>¿Que trajiste?</Remark><Speaker>Susi</Speaker><Remark>Te traje algunas flores del jardin, no se si te sirven.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>Fantasticas. Buenisimas. Este es fresno, esta planta es fresno, buenisima, me sirve especialmente para mi trabajo.</Remark><Speaker>Susi</Speaker><Remark>Mira que suerte. Bueno, entonces la proxima vez que corte te traigo.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>Vale. Te agradezo muchisimo. Bueno acordate, no las tires. Nos vemos, eh, chau.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>Bueno, el proceso creativo que tengo yo, eh...comienza con un tiempo digamos en que yo estoy analizando la idea. Es un tiempo mas pasivo, mas tranquilo de... de meditacion, de analisis, de dibujos previos, eh... hasta la idea que no tiene que ver con la conclusion final de mi idea, es una especie de nutrirme de varios costados diferentes.</Remark><Remark>El ambiente que mas me favorece para trabajar tal vez sea, eh... con una pequena musica de acompanamiento. Al final escucho Radio... Radio Nacionale que se encarga de pasar musica clasica que es muy tranquila, si no la musica... me fascina la musica pero me distrae absolutamente, por lo tanto tiene que ser un clima bastante tranquilo de soledad. De repente es como que encuentro exactamente el material que quiero, y ahi empieza el laboraje desde la construccion digamos... inmediatamente construyo la primera forma...</Remark><Remark>Tengo una ejecucion bastante rapida debido a todas esas ideas previas. Y bueno, se construye, utilizo las fibras naturales que especificamente encontre para ese trabajo.</Remark><Remark>Tengo una forma de... de distrarme unos sgundos, tal vez abandono mi trabajo mietnras espero que [se] seque un poquito unos diez minutos y me dedico a caminar, caminar por mi jardin tal vez acompanada de mi perro o mi loro.</Remark><Remark>(Hola Lucas, hola, Lucas.)</Remark><Remark>Es una forma de distraerme, de encontrarme con la naturaleza, con el aire limpio, mirar las plantas, evaluar su crecimiento continuamente, es una especie de obsesion, es una forma de volver renovada a mi tarea</Remark><Remark>Tal vez si tengo que resumir que caracteriza mi obra tiene que ver con... con el placer, para mi, y tal vez pretendo que en mi mensaje lo vea otra gente, ¿no?, que sienta algo mirandola.</Remark><Speaker/><Remark>* Vocablo rioplatense. Del italiano <i>negozio</i>, 'tienda'.</Remark></Transcript></MediaContent><MediaContent height="" id="vid002" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_002v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_002v_1_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="0b347206"><Caption>Part 2</Caption><Transcript><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Entretanto, en La Boca, Cristina ya ha encontrado el lugar perfecto para el mural. Pero antes de que los artistas se pongan manos a la obra, los albañiles tienen que preparar la pared. Es un proceso que toma mucho tiempo.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Este mural en particular, la tecnica es una tecnica muy antigua, es una tecnica etrusca que se trabaja casi como si fuera un fresco. Sobre el ladrillo se le van haciendo diferentes capas de cemento, cal, arena y pigmento, eh... negra. Luego va azul, verde, rojo [roja], amarillo [amarilla] y la ultima es blanco [blanca]. Esto permite que despues uno pueda conseguir diferentes profundidades y diferentes colores.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>A la vuelta de la esquina está el café La Perla, punto de encuentro de los vecinos de La Boca. Allí se han dado cita Cristina y otros miembros del equipo para solucionar detalles de última hora.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Rapido, rapido, porque se nos esta secando la pared.</Remark><Remark>Este... aca esta todo, ¿ven?, ¿ven? Bueno, esta es la parte mas nostalgiosa [nostalgica], este... aca tenemos la parte mas romantica y aca como la parte mas de actualidad, pero, este... hay situaciones diferentes que hay que ver aca, esto no es asi.</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Para, para, para, despacio... Si no me convence la figura en blanco, tiene que ser un poco mas tranquila...</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>No, no, esto va a estar blanco, pero aca tiene que ser blanco y amarillo, pero aca... Esto va a tener volumen y estas son las partes que tienen que ir mas tristes frente a estos colores que...</Remark><Remark>Nos pusimos de acuerdo en que temas ibamos a tocar, era este... imprescindible trabajar el tango, el bandoneon... tambien reflejar un poco... una situacion social. Y cada uno dibujo, y despues mezclamos los dibujos.</Remark><Speaker>Ricardo</Speaker><Remark>Lo que me preocupa mucho es la simpleza de todas estas formas y la complejidad de estas formas. ¿Como se puede equilibrar?</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Claro, esto como... como significádo de forma es múy potente porqué es el puente, y este gáncho, estás formas són... este... las vamos á apaciguar en color mas plano, no vamos a texturar tanto... este... todo este tema, vámos a ver cómo unimos toda esta parte. ¿Te parece?</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Sí, a mí me parece perfecto.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>¿A vos que te parece? ¿Te parece bien?</Remark><Remark>Las responsabilidades de cada uno en el mural este... sé dan un poco tambien en la eleccion que yó hago de la gente. Munu, por lo general es... este... muy organizada, es la secretaria ejecutiva perfecta. Edgar es mas impulsivo, es mas creativo en la situacion de decidir, en él moménto de decidir. Ricardo, bueno, tiene una manera de trabajar múy fuerté. Los estudiantes que traje, para éllos yo creo que ha sido uná experiéncia barbara.</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Sí, a mí me encantaría que esto no fuera tan plano tampoco por aquí.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>¿Que te parece si decidimos un poco sobre la pared? ¿Bueno?</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Esta bien, se puede ir mirando sobre la marcha.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Vamos mirando sobre la marcha, ¿te parece? Bueno, barbaro.</Remark><Remark>Bueno, ya mas o menos esta claro, improvisamos un poco la pared. Vamos porque se nos seca la pared, ¿eh? Así que apuren. Chau.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Lo primero que hay que hacer es colocar las imágenes en la pared. Se calcan las imágenes. Y después, todos a raspar.</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Aca va a ser un trabajo un poco distinto. Dejamos algunos rojos, pero mas intensos algunos azules de por aca... [...] mas ancha.</Remark><Remark>En este momento estoy buscando la capa de color azul, debajo de tres capas de color, del blanco, amarillo y rojo para hacer el cielo... del mural.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Si puede ser, que este vaya en algunos lados en el medio y queda así y para los costados que los pongas un poco mas rojizos.</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Okey.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Bueno, ahora vamos a hacer las casitas.</Remark><Remark>El mayor problema que tiene esta tecnica es el tiempo. Estamos totalmente presionados por el tiempo y por el clima porque si esta muy seco, se nos seca muy rapido la pared y esta durísimo despues. Entonces tenemos que aprovechar, por eso hay mucha gente, esto es un mural para hacerlo colectivamente, en realidad hay que terminarlo en una jornada, a lo sumo en dos.</Remark><Remark>Yo, lo que quiero hacer ahora es... este... controlar un poquito como van este... haciendo el degrade de color en algunas zonas, ir abajo, mirar de enfrente para ver como puedo acelerar, ¿eh?</Remark><Remark>¿Estamos todos? Vamos a ver que pasa despues... No le saquemos mas para ver que pasa despues con lo de abajo.</Remark><Remark>Bueno, por lo general a mí me gusta trabajar siempre en grupo, o sea, crear colectivamente, no que sea el mural de una sola persona, sino que sea una creacion colectiva. Es muy dificil con los artistas poder lograrlo, pero por lo general bocetamos juntos y decidimos muchas cosas juntos.</Remark><Remark>¿Y esa pared que es reticulada? Y vamos todo con amarillo, igual la pared reticulada es amarilla... dale, vamos.</Remark></Transcript></MediaContent><MediaContent height="" id="vid003" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_003v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_003v_1_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="2c3e3b59"><Caption>Part 3</Caption><Transcript><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Mientras los artistas aceleran la marcha, en otra parte de Buenos Aires la escultora Beatriz Soto recién está empezando su trabajo.</Remark><Speaker>Beatriz Soto García</Speaker><Remark>El arte para mí es una descarga, me da realmente mucho placer plasmar imagenes o plasmar ideas que tengo en al material que estoy trabajando.</Remark><Remark>Con la piedra encuentro una resistencia que me significa un esfuerzo dominarlo, pero cuando lo logro me provoca un gran placer.</Remark><Remark>Lo que me gusta trabajar como tematica es la figura humana, mi intencion es que lleguen a la gente los conflictos que hay dentro de la gente.</Remark><Remark>Bueno, aca tenemos otra escultura. Esta escultura esta realizada en marmol dolomita y fundicion de bronce. Esta escultura mas que ninguna otra, simboliza la incomunicacion. Es un personaje visto desde cuatro angulos distintos dentro de una cabina telefonica y el personaje esta hablando consigo mismo, por eso el titulo de la obra se llama <i>Monólogo</i>.</Remark><Remark>Tengo una mala disciplina, por culpa mía, do no bocetar muchas veces antes de empezar una idea. Yo empiezo por allí mas por el título que va a tener la obra que por la forma que podria hacer en un boceto.</Remark><Remark>Bueno, esta escultura se llama <i>El líder</i>. Esta hecha en resina y partes en marmol dolomita, que es la parte dorada. Se llama <i>El líder</i> porque justamente lo que yo quise significar es que un líder tiene que tener sus cinco sentidos agudizados. Entonces, la audicion, la vista, el olfato, el gusto y el tacto.</Remark><Remark>Como tambien vivo dentro de esta casa, eh... creo que de alguna forma el ambiente se nutre no solo con la coa de trabajo sino con la cosa de vida cotidiana, diaria, así que en realidad aca no hay ningun especio de este lugar donde puedo sentirme incomoda.</Remark><Remark>En nuestra casa, eh... trabajamos juntos mi marido y yo. Alberto es el nombre de mi marido, el es escenografo, es realizador, fue mi profesor de escultura, así que mi vocacion fue acrecentando con el conocimiento y con la cercanía de el.</Remark><Remark>Tengo aca un caballete que tiene un pequeno hidraulico abajo, que me sirve para levantar y bajar pesos. Esa seria la primera etapa, y de ahí estar sentada frente al caballete y a ese bloque de piedra.</Remark><Remark>La segunda etapa sería empezar a sacar los pedazos que yo se que no voy a usar. Eso se hace con martillo y una punta. Una vez que saque todos estos pedazos, estos cascotes mas grandes, paso a otra herramienta que se llama la gradina que hace como una especie de desbastacion de la pedra en forma rustica, va dejando como rayitas, como si alguien pasara un tenedor sobre una masa.</Remark><Remark>Tercera etapa de herramientas es el cincel y en la medida que va alisando es cuando se empieza a poder modelar y a dar formas.</Remark><Remark>Yo creo que evidentemente es cierto que dicen que la piedra te transmite energia porque aunque te canses, te sigue y sigue dando ganas de seguir trabajando.</Remark><Remark>Bueno, en el caso de este alabastro, eh... como estaba la piedra me sugirio por la forma triangular hacia adelante, de una especie de una mascara en forma leonina. Tendra mas adelante una parte de penacho, algun desdoblamiento de pelo o melena leonina.</Remark><Remark>Miguel Angel decía algo que era muy cierto, decía que cuando el veía una piedra, no pensaba que iba a hacer, sino que la figura estaba adentro y que lo unico que el hacía era sacarle lo que sobraba.</Remark></Transcript></MediaContent><MediaContent height="" id="vid004" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_004v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_004v_1_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="0a13d5e8"><Caption>Part 4</Caption><Transcript><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Y en La Boca, un breve descanso para reponer fuerzas.</Remark><Remark>En seguida los artistas se encaraman de nuevo al andamio para terminar la última sección del mural.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Bueno, ahora estan apareciendo en la parte del esgrafiado, estan apareciendo las partes de las casas... este... y estan dibujadas abajo esbozadas la pareja bailando tango, y se esta dibujando el bandoneon, vamos de arriba hacia abajo...</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Es una carrera contra reloj. Tienen que acabar el mural hoy mismo. Es un verdarero esfuerzo.</Remark><Speaker>Munu Actis</Speaker><Remark>Esta el material bastante seco, entonces tratamos de sacar una capa a la vez, por eso vamos golpeando. Si no generalmente trabajamos mas raspando, ¿no?</Remark><Remark>Estas tecnicas tienen el encanto de ser... es una manera del golpe, aun no golpea las manos, golpea adentro... y bueno, es una tecnica que engancha por ser un poco diferente.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>La labor, sin embargo, no pasa desapercibida</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Cuando la gente pasa por delante del mural, por lo general siempre tiene una muy buena respuesta.</Remark><Speaker>Entrevistada 1</Speaker><Remark>Me parece el mural muy interesante, me gusta la idea de que se esten trabajando de forma colectiva los artistas.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Ve que uno esta trabajando, que esto no nace de la nada, sino que es un trabajador que se ensucia, que esta horas y horas lleno de tierra y de polvo.</Remark><Speaker>Entrevistado 2</Speaker><Remark>Le cambia la vista, lo que era antes, cambiaron todo. Esto es ahora, antes eta diferente [...]. Es un recreo para la gente, para los chicos tambien, para todo.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>A mí lo que me interesa es que se imponga y que diga "¡Venid, mirarme!", una cosa así.</Remark><Speaker>Entrevistado 2</Speaker><Remark>Es tipico de aca, argentino, se debe al barrio de La Boca a todo lo que consta aca, ¿no? ca es todo coloido, eso es lo que veo. Eso es lo que veo yo... por lo menos lo veo así. Bueno, chau, gracias.</Remark><Speaker>Entrevistado 3</Speaker><Remark>Para mí todo es muy simbolico. Es mi primera vez en la ciudad de Buenos Aires y este cuadro me resume toda mi experiencia en Caminito, todo lo que he visto y todo lo que he experimentado en este barrio. Las imagenes de aquí son muy fieles al... al espiritu de La Boca, un espiritu muy como de aquí, es algo que no encuentro en ninguna otra parte de Buenos Aires y es algo que vengo a buscar aquí.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>A mí siempre me intereso el arte publico, y el arte publico monumental. Me parece que es importante para la gente poder acceder a las obras de arte que esten fuera de los museos. Pienso que es una manera de educar culturalmente y que todo pueblo se lo metece.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Cristina es una artista muy comprometida. Ha colaborado en varios proyectos de arte público en lugares tan diversos como Ecuador, Brasil y Cuba. Y en el mismo Buenos Aires se encuentra una obra de la que Cristina está muy orgullosa.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Yo tengo una escultura en hierro hecha que para mí es una de las obras mas importantes y significativas de mi vida. Es como que marca un punto bastante importante en mi vida como artista. Es una escultura que hice para los 144 desaparecidos. En este país hubo una dictadura militar y un gremio, Asociacion de Trabajodores del Estado, quiso hacer un monumento para sus desaparecidos. Y yo trate de reflejar el tema no desde la muerte sino desde la vida, entonces yo lo quise hacer lo mas gloriosa que pude.</Remark><Remark>Puse un material como el acero inoxidable porque lo asocie a ellos que como si gueran de acero, inoxidables en el tiempo. La trabaje con sonido porque con el viento esos canos se golpean este... para trabajar el tema de la memoria. Tuve la... la... la idea de poner los 144 para que esten presentes.</Remark><Remark>El haber sobrevivido la generacion del 70 este... yo creo que estoy viva para poder hablar de esas cosas, entonces por eso que a partir de allí, de la posibilidad que me dieron de hacer semejante obra, es como que tengo justificada la existencia, ¿no?</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>El mural se revela como una explosión de colores y formas.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Todo mural tiene como una estructure interna, y un recorrido de lectura. Yo siempre digo que tiene que ver mas casi con la poesía que con la plastica porque tiene un relato, es como un cuento.</Remark><Remark>A mí me interesa marcar lugares, lugares historicos por situaciones que han pasado, contar historicos con la poesía mas grande que se pueda, con la metafora mas grande.</Remark><Remark>Me parece que es sumamente importante para la historia de la humanidad.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>¡Y hay que festejarlo a lo grande!</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Y al terminar la obra uno se siente, bueno, yo que soy madre, como en un parto, ¿no? Este... hay un poco de depresion posparto porque se termino y una alegria muy grande de ver al hijo en la pared, ¿no?</Remark><Remark>Para mí es un placer absoluto hacerlo, me da tristeza terminarlo, pero bueno, así son las cosas, ahora lo que tiene que venir es otro.</Remark></Transcript></MediaContent><Activity id="act001"><Heading>Actividad 1</Heading><Multipart><Part><Question><Paragraph>El siguiente vídeo contiene tres secuencias del documental. Mírelo sin sonido.</Paragraph><MediaContent height="" id="vide01" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_005v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_005v_1_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="e1bb5d8d"><Caption>Extract 1</Caption><Transcript><Speaker>Mariana Siedlark</Speaker><Remark>Yo vivo aca cerca de la costa del Rio de La Plata en la parte norte de la provincia de Buenos Aires, en San Isidro específicamente, y tenemos toda la costa, el rio, que es riquísimo en todo lo que tiene que ver con las plantas que estan muy relacionadas con el agua como son las canas, el junco, el mimbre. Y bueno, caminando por la costa las... las puedo encontrar, eh... me encargo de buscarlas específicamente, y bueno, las plantas estan allí... los desechos, ¿no? No soy de ir y cortar las plantas, sino esas propias plantas que se caen, se secan, son optimas para despues poder reciclarlas.</Remark><Remark>Todo el tema tiene que ver con la raíz de uno... por lo tanto esta muy relacionado con el agua, con el rio, con los botes. Yo me crie por esta zona, eh... por lo tanto, es parte de mi vida y creo que por eso se traduce en la obra tambien.</Remark><Remark>En general uso fibras vegetales, canas, eh... todo tipo de desecho. Son los materiales mas afines, los que encontre siempre a mi alcance, no son cosas que tuve que ir a un negocio* a comprarlas, sino que las encuentro. Incluso tambien tengo alguna gente que... que accede, vecinos míos, que ya saben de mi virtud del reciclaje, entonces se encargan de tocarme el timbre cuando hacen algun, algún arreglo en su jardin para alcanzarme sus desechos.</Remark><Speaker/><Remark>* Vocablo rioplatense. Del italiano <i>negozio</i>, 'tienda'.</Remark></Transcript></MediaContent><MediaContent height="" id="vide02" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_006v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_006v_1_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="43af2007"><Caption>Extract 2</Caption><Transcript><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Aca va a ser un trabjo un poco distinto. Dejamos algunos rojos, pero mas intensos algunos azules de por aca... [...] mas anchia.</Remark><Remark>En este momento estoy buscando la capa de color azul, debajo de tres capas de color, del blanco, amarillo y rojo para hacer el cielo... del mural.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Si puede ser, que este vaya en algunos lados en el medio y queda así y para los costados que los pongas un poco mas rojizos.</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Okey</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Bueno, ahora vamos a hacer las casitas.</Remark><Remark>El mayor problema que tiene esta tecnica es el tiempo. Estamos totalmente presionados por el tiempo y por el clima porque si esta muy seco, se nos seca muy rapido la pared y esta durisimo despues. Entonces tenemos que aprovechar, por eso hay mucha gente, esto es un mural para hacerlo colectivamente, en realidad hay que terminarlo en una jornada, a lo sumo en dos.</Remark><Remark>Yo, lo que quiero hacer ahora es... este... controlar un poquito como van este... haciendo el degrade de color en algunas zonas, it abajo, mirar de enfrente para ver como puedo acelerar, ¿eh?</Remark><Remark>¿Estamos todos? Vamos a ver que pasa despues... No le saquemos mas para ver que pasa despues con lo de abajo.</Remark><Remark>Bueno, por lo general a mí me gusta trabajar siempre en grupo, o sea, crear colectivamente, no que sea el mural de una sola persona, sino que sea una creacion colectiva. Es muy dificil con los artistas poder lograrlo, pero por lo general bocetamos juntos y decidimos muchas cosas juntos.</Remark><Remark>¿Y esa pared que es reticulada? Y vamos todo con amarillo, igual la pared reticulada es amarilla... dale, vamos.</Remark></Transcript></MediaContent><MediaContent height="" id="vide03" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_007v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_007v_1_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="eab6a6ad"><Caption>Extract 3</Caption><Transcript><Speaker>Beatriz Soto García</Speaker><Remark>En nuestra casa, eh... trabajamos junto mi marido y yo. Alberto es el nombre de mi marido, el es escenografo, es realizador, fue mi profesor de escultura, asi que mi vocacion fue acrecentando con el conocimiento y con la cercanía de el.</Remark><Remark>Tengo aca un caballete que tiene un pequeno hidraulico abajo, que me sirve para levantar y bajar pesos. Esa sería la primera etapa, y de ahí estar sentada frente al caballete y a ese bloque de piedra.</Remark><Remark>La segunda etapa sería empezar a sacar los pedazos que yo se que no voy a usar. Eso se hace con martillo y una punta. Una vez que saque todos estos pedazos, estos cascotes mas grandes, paso a otra herramienta que se llama la gradina que hace como una especie de desbastacion de la piedra en forma rustica, va dejando como rayitas, como si alguien pasara un tenedor sobre una masa.</Remark><Remark>Tercera etapa de herramientas es el cincel y en la medida que va alisando es cuando se empieza a poder modelar y a dar formas.</Remark><Remark>Yo creo que evidentemente es cierto que dicen que la piedra te transmite energía porque aunque te canses, te sigue y sigue dando ganas de seguir trabajando.</Remark><Remark>Bueno, en el caso de este alabastro, eh... como estaba la piedra me sugirio por la forma triangular hacia adelante, de una especie de una mascara en forma leonina. Tendra mas adelante una parte de penacho, algun desdoblamiento de pelo o melena leonina.</Remark><Remark>Miguel Angel decía algo que era muy cierto, decía que cuando el veía una piedra, no pensaba que iba a hacer, sino que la figura estaba adentro y que lo unico que el hacía era sacarle lo que sobraba.</Remark></Transcript></MediaContent><Paragraph>Conteste las siguientes preguntas. Si no puede contestar aún estas preguntas, vuelva a repetir el paso 1 si lo desea.</Paragraph><UnNumberedList><ListItem><Paragraph>(a) ¿De qué trata el reportaje?</Paragraph></ListItem></UnNumberedList></Question><Interaction><FreeResponse size="single line" id="a1fr1"/></Interaction></Part><Part><Question><UnNumberedList><ListItem><Paragraph>(b) ¿Cuántos artistas principales salen?</Paragraph></ListItem></UnNumberedList></Question><Interaction><FreeResponse size="single line" id="a1fr2"/></Interaction></Part><Part><Question><UnNumberedList><ListItem><Paragraph>(c) ¿Qué tipo de disciplinas artísticas se muestran?</Paragraph></ListItem></UnNumberedList></Question><Interaction><FreeResponse size="single line" id="a1fr3"/></Interaction></Part><Part><Question><UnNumberedList><ListItem><Paragraph>(d) ¿Dónde trabaja cada artista?</Paragraph></ListItem></UnNumberedList></Question><Interaction><FreeResponse size="single line" id="a1fr4"/></Interaction></Part><Part><Question/><Answer><UnNumberedList><ListItem><Paragraph>(a) De arte.</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>(b) Tres, aunque en la sección del mural colaboran más artistas.</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>(c) Pintura de murales, cuadros con fibras vegetales y escultura en piedra.</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>(d) Una de las artistas trabaja en la calle y las otras dos en sus respectivos estudios.</Paragraph></ListItem></UnNumberedList></Answer></Part></Multipart></Activity></Session><Session id="sec002"><Title>2 Antes de mirar y escuchar</Title><Activity id="act002"><Heading>Actividad 2</Heading><Question><Paragraph>Mire el vídeo nuevamente y con la ayuda de las imágenes complete la siguiente ‘lluvia de palabras’ sobre la producción artística.</Paragraph><MediaContent height="" id="vid005" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_001v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_001v_2_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="5c66633c"><Caption>Part 1</Caption><Transcript><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>La Boca, Buenos Aires. Famosa por los vivos colores de sus fachadas, La Boca es un barrio lleno de vitaldad y romance que cuenta con una importante comunidad artística.</Remark><Remark>Cristina Terzaghi, una artista que realiza obras de arte público, ha decidido hacer un mural en La Boca. Para familiarizarse con el barrio, he quedado con uno de los pintores del lugar, Alberto Gini.</Remark><Remark>Este tren de carga que cruza el barrio es un vestigo de su pasado industrial. Pero hoy en día lo que se vende es arte.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Est muy lindo Caminito.</Remark><Speaker>Alberto Gini</Speaker><Remark>¿No te parece? ¿No es cierto? Que esta muy bueno. Vos sabes que los colores son los primarios [...]. Son muy fuertes.</Remark><Remark>Aca juegan los pibes, como ves, antes usaban los potreros, pero ahora tienen cemento, pero sigue siendo el mismo barrio.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Et fútbol es la gran pasión de La Boca. El barrio tiene uno de los clubes de fútbol más famoses de Argentina, el Boca Juniors. Todos los chicos sueñan con alcanzar la fama y seguir los pasos de sus héroes.</Remark><Remark>El estadio La Bombonera domina La Boca y el riachuelo. En su día fue un puerto muy activo. Hoy solo navegan por allí un puñado de barcos de carga. Las demás embarcaciones, oxidadas reliquias del pasado, dan a La Boca un impresionante telón de fondo.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Se sienten orgullosos tambien de su barrio, ¿no es cierto?</Remark><Speaker>Alberto Gini</Speaker><Remark>Muy orgullosos, por supuesto. Aca muchos en esta ribera alguna vez se enamoraron, ¿no es cierto?, y otros seguimos sonando, ¿no es cierto? Por eso te deseo en esta nueva etapa que vas a comenzar aqui en este barrio la mejor de la suerte... y bueno, veamos que sucede...</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Mientras Cristina y Alberto deciden cuál es el mejor sitio para el mural, río arriba otra artista está llevando a cabo una búsqueda muy distinta.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>Yo vivo aca cerca de la costa del Rio de La Plata en la parte norte de la provincia de Buenos Aires, en San Isidro especificamente, y tenemos toda la costa, el rio, que es riquisimo en todo lo que tiene que ver con las plantas que estan muy relacionadas con el agua como son las canas, el junco, el mimbre. Y bueno, caminando por la costa las... las puedo encontrar, eh... me encargo de buscarlas especificamente, y bueno, las plantas estan alli... los desechos, ¿no? No soy de ir y cortar las plantas, sino esas propias plantas que se caen, se secan, son optimas para despues poder reciclarlas.</Remark><Remark>Todo el tema tiene que ver con la raiz de uno... por lo tanto esta muy relacionado con el agua, con el rio, con los botes. Yo me crie por esta zona, eh... por lo tanto, es parte de mi vida y creo que por eso se traduce en la obra tambien.</Remark><Remark>En general uso fibras vegetales, canas, eh... todo tipo de desecho. Son los materiales mas afines, los que encontre siempre a mi alcance, no son cosas que tuve que ir a un negocio* a comprarlas, sino que las encuentro. Incluso tambien tengo alguna gente que... que accede, veccinos mios, que ya saben de mi virtud del reciclaje, entonces se encargan de tocarme el timbre cuando hacen algun, algún arreglo en su jardin para alcanzarme sus desechos.</Remark><Speaker>Susi</Speaker><Remark>Hola Mariana.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>Hola Susi, ¿como estas? Pasa.</Remark><Speaker>Susi</Speaker><Remark>Gracias.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>¿Que trajiste?</Remark><Speaker>Susi</Speaker><Remark>Te traje algunas flores del jardin, no se si te sirven.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>Fantasticas. Buenisimas. Este es fresno, esta planta es fresno, buenisima, me sirve especialmente para mi trabajo.</Remark><Speaker>Susi</Speaker><Remark>Mira que suerte. Bueno, entonces la proxima vez que corte te traigo.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>Vale. Te agradezo muchisimo. Bueno acordate, no las tires. Nos vemos, eh, chau.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>Bueno, el proceso creativo que tengo yo, eh...comienza con un tiempo digamos en que yo estoy analizando la idea. Es un tiempo mas pasivo, mas tranquilo de... de meditacion, de analisis, de dibujos previos, eh... hasta la idea que no tiene que ver con la conclusion final de mi idea, es una especie de nutrirme de varios costados diferentes.</Remark><Remark>El ambiente que mas me favorece para trabajar tal vez sea, eh... con una pequena musica de acompanamiento. Al final escucho Radio... Radio Nacionale que se encarga de pasar musica clasica que es muy tranquila, si no la musica... me fascina la musica pero me distrae absolutamente, por lo tanto tiene que ser un clima bastante tranquilo de soledad. De repente es como que encuentro exactamente el material que quiero, y ahi empieza el laboraje desde la construccion digamos... inmediatamente construyo la primera forma...</Remark><Remark>Tengo una ejecucion bastante rapida debido a todas esas ideas previas. Y bueno, se construye, utilizo las fibras naturales que especificamente encontre para ese trabajo.</Remark><Remark>Tengo una forma de... de distrarme unos sgundos, tal vez abandono mi trabajo mietnras espero que [se] seque un poquito unos diez minutos y me dedico a caminar, caminar por mi jardin tal vez acompanada de mi perro o mi loro.</Remark><Remark>(Hola Lucas, hola, Lucas.)</Remark><Remark>Es una forma de distraerme, de encontrarme con la naturaleza, con el aire limpio, mirar las plantas, evaluar su crecimiento continuamente, es una especie de obsesion, es una forma de volver renovada a mi tarea</Remark><Remark>Tal vez si tengo que resumir que caracteriza mi obra tiene que ver con... con el placer, para mi, y tal vez pretendo que en mi mensaje lo vea otra gente, ¿no?, que sienta algo mirandola.</Remark><Speaker/><Remark>* Vocablo rioplatense. Del italiano <i>negozio</i>, 'tienda'.</Remark></Transcript></MediaContent><MediaContent height="" id="vid006" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_002v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_002v_2_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="0b347206"><Caption>Part 2</Caption><Transcript><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Entretanto, en La Boca, Cristina ya ha encontrado el lugar perfecto para el mural. Pero antes de que los artistas se pongan manos a la obra, los albañiles tienen que preparar la pared. Es un proceso que toma mucho tiempo.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Este mural en particular, la tecnica es una tecnica muy antigua, es una tecnica etrusca que se trabaja casi como si fuera un fresco. Sobre el ladrillo se le van haciendo diferentes capas de cemento, cal, arena y pigmento, eh... negra. Luego va azul, verde, rojo [roja], amarillo [amarilla] y la ultima es blanco [blanca]. Esto permite que despues uno pueda conseguir diferentes profundidades y diferentes colores.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>A la vuelta de la esquina está el café La Perla, punto de encuentro de los vecinos de La Boca. Allí se han dado cita Cristina y otros miembros del equipo para solucionar detalles de última hora.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Rapido, rapido, porque se nos esta secando la pared.</Remark><Remark>Este... aca esta todo, ¿ven?, ¿ven? Bueno, esta es la parte mas nostalgiosa [nostalgica], este... aca tenemos la parte mas romantica y aca como la parte mas de actualidad, pero, este... hay situaciones diferentes que hay que ver aca, esto no es asi.</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Para, para, para, despacio... Si no me convence la figura en blanco, tiene que ser un poco mas tranquila...</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>No, no, esto va a estar blanco, pero aca tiene que ser blanco y amarillo, pero aca... Esto va a tener volumen y estas son las partes que tienen que ir mas tristes frente a estos colores que...</Remark><Remark>Nos pusimos de acuerdo en que temas ibamos a tocar, era este... imprescindible trabajar el tango, el bandoneon... tambien reflejar un poco... una situacion social. Y cada uno dibujo, y despues mezclamos los dibujos.</Remark><Speaker>Ricardo</Speaker><Remark>Lo que me preocupa mucho es la simpleza de todas estas formas y la complejidad de estas formas. ¿Como se puede equilibrar?</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Claro, esto como... como significádo de forma es múy potente porqué es el puente, y este gáncho, estás formas són... este... las vamos á apaciguar en color mas plano, no vamos a texturar tanto... este... todo este tema, vámos a ver cómo unimos toda esta parte. ¿Te parece?</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Sí, a mí me parece perfecto.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>¿A vos que te parece? ¿Te parece bien?</Remark><Remark>Las responsabilidades de cada uno en el mural este... sé dan un poco tambien en la eleccion que yó hago de la gente. Munu, por lo general es... este... muy organizada, es la secretaria ejecutiva perfecta. Edgar es mas impulsivo, es mas creativo en la situacion de decidir, en él moménto de decidir. Ricardo, bueno, tiene una manera de trabajar múy fuerté. Los estudiantes que traje, para éllos yo creo que ha sido uná experiéncia barbara.</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Sí, a mí me encantaría que esto no fuera tan plano tampoco por aquí.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>¿Que te parece si decidimos un poco sobre la pared? ¿Bueno?</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Esta bien, se puede ir mirando sobre la marcha.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Vamos mirando sobre la marcha, ¿te parece? Bueno, barbaro.</Remark><Remark>Bueno, ya mas o menos esta claro, improvisamos un poco la pared. Vamos porque se nos seca la pared, ¿eh? Así que apuren. Chau.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Lo primero que hay que hacer es colocar las imágenes en la pared. Se calcan las imágenes. Y después, todos a raspar.</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Aca va a ser un trabajo un poco distinto. Dejamos algunos rojos, pero mas intensos algunos azules de por aca... [...] mas ancha.</Remark><Remark>En este momento estoy buscando la capa de color azul, debajo de tres capas de color, del blanco, amarillo y rojo para hacer el cielo... del mural.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Si puede ser, que este vaya en algunos lados en el medio y queda así y para los costados que los pongas un poco mas rojizos.</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Okey.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Bueno, ahora vamos a hacer las casitas.</Remark><Remark>El mayor problema que tiene esta tecnica es el tiempo. Estamos totalmente presionados por el tiempo y por el clima porque si esta muy seco, se nos seca muy rapido la pared y esta durísimo despues. Entonces tenemos que aprovechar, por eso hay mucha gente, esto es un mural para hacerlo colectivamente, en realidad hay que terminarlo en una jornada, a lo sumo en dos.</Remark><Remark>Yo, lo que quiero hacer ahora es... este... controlar un poquito como van este... haciendo el degrade de color en algunas zonas, ir abajo, mirar de enfrente para ver como puedo acelerar, ¿eh?</Remark><Remark>¿Estamos todos? Vamos a ver que pasa despues... No le saquemos mas para ver que pasa despues con lo de abajo.</Remark><Remark>Bueno, por lo general a mí me gusta trabajar siempre en grupo, o sea, crear colectivamente, no que sea el mural de una sola persona, sino que sea una creacion colectiva. Es muy dificil con los artistas poder lograrlo, pero por lo general bocetamos juntos y decidimos muchas cosas juntos.</Remark><Remark>¿Y esa pared que es reticulada? Y vamos todo con amarillo, igual la pared reticulada es amarilla... dale, vamos.</Remark></Transcript></MediaContent><MediaContent height="" id="vid007" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_003v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_003v_2_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="2c3e3b59"><Caption>Part 3</Caption><Transcript><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Mientras los artistas aceleran la marcha, en otra parte de Buenos Aires la escultora Beatriz Soto recién está empezando su trabajo.</Remark><Speaker>Beatriz Soto García</Speaker><Remark>El arte para mí es una descarga, me da realmente mucho placer plasmar imagenes o plasmar ideas que tengo en al material que estoy trabajando.</Remark><Remark>Con la piedra encuentro una resistencia que me significa un esfuerzo dominarlo, pero cuando lo logro me provoca un gran placer.</Remark><Remark>Lo que me gusta trabajar como tematica es la figura humana, mi intencion es que lleguen a la gente los conflictos que hay dentro de la gente.</Remark><Remark>Bueno, aca tenemos otra escultura. Esta escultura esta realizada en marmol dolomita y fundicion de bronce. Esta escultura mas que ninguna otra, simboliza la incomunicacion. Es un personaje visto desde cuatro angulos distintos dentro de una cabina telefonica y el personaje esta hablando consigo mismo, por eso el titulo de la obra se llama <i>Monólogo</i>.</Remark><Remark>Tengo una mala disciplina, por culpa mía, do no bocetar muchas veces antes de empezar una idea. Yo empiezo por allí mas por el título que va a tener la obra que por la forma que podria hacer en un boceto.</Remark><Remark>Bueno, esta escultura se llama <i>El líder</i>. Esta hecha en resina y partes en marmol dolomita, que es la parte dorada. Se llama <i>El líder</i> porque justamente lo que yo quise significar es que un líder tiene que tener sus cinco sentidos agudizados. Entonces, la audicion, la vista, el olfato, el gusto y el tacto.</Remark><Remark>Como tambien vivo dentro de esta casa, eh... creo que de alguna forma el ambiente se nutre no solo con la coa de trabajo sino con la cosa de vida cotidiana, diaria, así que en realidad aca no hay ningun especio de este lugar donde puedo sentirme incomoda.</Remark><Remark>En nuestra casa, eh... trabajamos juntos mi marido y yo. Alberto es el nombre de mi marido, el es escenografo, es realizador, fue mi profesor de escultura, así que mi vocacion fue acrecentando con el conocimiento y con la cercanía de el.</Remark><Remark>Tengo aca un caballete que tiene un pequeno hidraulico abajo, que me sirve para levantar y bajar pesos. Esa seria la primera etapa, y de ahí estar sentada frente al caballete y a ese bloque de piedra.</Remark><Remark>La segunda etapa sería empezar a sacar los pedazos que yo se que no voy a usar. Eso se hace con martillo y una punta. Una vez que saque todos estos pedazos, estos cascotes mas grandes, paso a otra herramienta que se llama la gradina que hace como una especie de desbastacion de la pedra en forma rustica, va dejando como rayitas, como si alguien pasara un tenedor sobre una masa.</Remark><Remark>Tercera etapa de herramientas es el cincel y en la medida que va alisando es cuando se empieza a poder modelar y a dar formas.</Remark><Remark>Yo creo que evidentemente es cierto que dicen que la piedra te transmite energia porque aunque te canses, te sigue y sigue dando ganas de seguir trabajando.</Remark><Remark>Bueno, en el caso de este alabastro, eh... como estaba la piedra me sugirio por la forma triangular hacia adelante, de una especie de una mascara en forma leonina. Tendra mas adelante una parte de penacho, algun desdoblamiento de pelo o melena leonina.</Remark><Remark>Miguel Angel decía algo que era muy cierto, decía que cuando el veía una piedra, no pensaba que iba a hacer, sino que la figura estaba adentro y que lo unico que el hacía era sacarle lo que sobraba.</Remark></Transcript></MediaContent><MediaContent height="" id="vid008" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_004v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_004v_2_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="0a13d5e8"><Caption>Part 4</Caption><Transcript><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Y en La Boca, un breve descanso para reponer fuerzas.</Remark><Remark>En seguida los artistas se encaraman de nuevo al andamio para terminar la última sección del mural.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Bueno, ahora estan apareciendo en la parte del esgrafiado, estan apareciendo las partes de las casas... este... y estan dibujadas abajo esbozadas la pareja bailando tango, y se esta dibujando el bandoneon, vamos de arriba hacia abajo...</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Es una carrera contra reloj. Tienen que acabar el mural hoy mismo. Es un verdarero esfuerzo.</Remark><Speaker>Munu Actis</Speaker><Remark>Esta el material bastante seco, entonces tratamos de sacar una capa a la vez, por eso vamos golpeando. Si no generalmente trabajamos mas raspando, ¿no?</Remark><Remark>Estas tecnicas tienen el encanto de ser... es una manera del golpe, aun no golpea las manos, golpea adentro... y bueno, es una tecnica que engancha por ser un poco diferente.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>La labor, sin embargo, no pasa desapercibida</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Cuando la gente pasa por delante del mural, por lo general siempre tiene una muy buena respuesta.</Remark><Speaker>Entrevistada 1</Speaker><Remark>Me parece el mural muy interesante, me gusta la idea de que se esten trabajando de forma colectiva los artistas.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Ve que uno esta trabajando, que esto no nace de la nada, sino que es un trabajador que se ensucia, que esta horas y horas lleno de tierra y de polvo.</Remark><Speaker>Entrevistado 2</Speaker><Remark>Le cambia la vista, lo que era antes, cambiaron todo. Esto es ahora, antes eta diferente [...]. Es un recreo para la gente, para los chicos tambien, para todo.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>A mí lo que me interesa es que se imponga y que diga "¡Venid, mirarme!", una cosa así.</Remark><Speaker>Entrevistado 2</Speaker><Remark>Es tipico de aca, argentino, se debe al barrio de La Boca a todo lo que consta aca, ¿no? ca es todo coloido, eso es lo que veo. Eso es lo que veo yo... por lo menos lo veo así. Bueno, chau, gracias.</Remark><Speaker>Entrevistado 3</Speaker><Remark>Para mí todo es muy simbolico. Es mi primera vez en la ciudad de Buenos Aires y este cuadro me resume toda mi experiencia en Caminito, todo lo que he visto y todo lo que he experimentado en este barrio. Las imagenes de aquí son muy fieles al... al espiritu de La Boca, un espiritu muy como de aquí, es algo que no encuentro en ninguna otra parte de Buenos Aires y es algo que vengo a buscar aquí.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>A mí siempre me intereso el arte publico, y el arte publico monumental. Me parece que es importante para la gente poder acceder a las obras de arte que esten fuera de los museos. Pienso que es una manera de educar culturalmente y que todo pueblo se lo metece.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Cristina es una artista muy comprometida. Ha colaborado en varios proyectos de arte público en lugares tan diversos como Ecuador, Brasil y Cuba. Y en el mismo Buenos Aires se encuentra una obra de la que Cristina está muy orgullosa.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Yo tengo una escultura en hierro hecha que para mí es una de las obras mas importantes y significativas de mi vida. Es como que marca un punto bastante importante en mi vida como artista. Es una escultura que hice para los 144 desaparecidos. En este país hubo una dictadura militar y un gremio, Asociacion de Trabajodores del Estado, quiso hacer un monumento para sus desaparecidos. Y yo trate de reflejar el tema no desde la muerte sino desde la vida, entonces yo lo quise hacer lo mas gloriosa que pude.</Remark><Remark>Puse un material como el acero inoxidable porque lo asocie a ellos que como si gueran de acero, inoxidables en el tiempo. La trabaje con sonido porque con el viento esos canos se golpean este... para trabajar el tema de la memoria. Tuve la... la... la idea de poner los 144 para que esten presentes.</Remark><Remark>El haber sobrevivido la generacion del 70 este... yo creo que estoy viva para poder hablar de esas cosas, entonces por eso que a partir de allí, de la posibilidad que me dieron de hacer semejante obra, es como que tengo justificada la existencia, ¿no?</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>El mural se revela como una explosión de colores y formas.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Todo mural tiene como una estructure interna, y un recorrido de lectura. Yo siempre digo que tiene que ver mas casi con la poesía que con la plastica porque tiene un relato, es como un cuento.</Remark><Remark>A mí me interesa marcar lugares, lugares historicos por situaciones que han pasado, contar historicos con la poesía mas grande que se pueda, con la metafora mas grande.</Remark><Remark>Me parece que es sumamente importante para la historia de la humanidad.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>¡Y hay que festejarlo a lo grande!</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Y al terminar la obra uno se siente, bueno, yo que soy madre, como en un parto, ¿no? Este... hay un poco de depresion posparto porque se termino y una alegria muy grande de ver al hijo en la pared, ¿no?</Remark><Remark>Para mí es un placer absoluto hacerlo, me da tristeza terminarlo, pero bueno, así son las cosas, ahora lo que tiene que venir es otro.</Remark></Transcript></MediaContent><Figure id="ufig001"><Image height="" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_001i.jpg" webthumbnail="true" x_folderhash="84f82938" x_contenthash="c7da4941" x_imagesrc="l314_2_001i.jpg" x_imagewidth="585" x_imageheight="283" x_smallsrc="l314_2_001i.small.jpg" x_smallfullsrc="https://openuniv.sharepoint.com/sites/informal-lrning/l314_2/10/l314_2_001i.small.jpg" x_smallwidth="512" x_smallheight="247"/></Figure></Question><Interaction><FreeResponse size="paragraph" id="a2fr1"/></Interaction><Answer><BulletedList><ListItem><Paragraph><b>Procesos artísticos:</b> analizar una idea, hacer un boceto, pintar, dibujar, rascar, raspar, modelar, esculpir.</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph><b>Materiales:</b> cañas, plantas, alambre, mimbre, desechos, piedra, mármol, madera, cemento, pigmento, pintura, papel, metales, hierro, acero, bronce.</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph><b>Utensilios:</b> alicates, tenazas, espátula, punta, caballete, cincel, lápiz, pinceles.</Paragraph></ListItem></BulletedList></Answer></Activity></Session><Session id="sec003"><Title>3 Mientras mira</Title><Section id="sec003_001"><Title>3.1 Un modo global</Title><Paragraph>En esta actividad va a trabajar con el reportaje de un <b>modo global</b>. De esta primera escucha deberá obtener las ideas más generales del reportaje.</Paragraph><Activity id="act003"><Heading>Actividad 3</Heading><Question><Paragraph>Mire ahora todo el reportaje y apunte lo que le preocupa a cada artista desde el punto de vista creativo.</Paragraph><MediaContent height="" id="vid009" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_001v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_001v_3_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="5c66633c"><Caption>Part 1</Caption><Transcript><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>La Boca, Buenos Aires. Famosa por los vivos colores de sus fachadas, La Boca es un barrio lleno de vitaldad y romance que cuenta con una importante comunidad artística.</Remark><Remark>Cristina Terzaghi, una artista que realiza obras de arte público, ha decidido hacer un mural en La Boca. Para familiarizarse con el barrio, he quedado con uno de los pintores del lugar, Alberto Gini.</Remark><Remark>Este tren de carga que cruza el barrio es un vestigo de su pasado industrial. Pero hoy en día lo que se vende es arte.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Est muy lindo Caminito.</Remark><Speaker>Alberto Gini</Speaker><Remark>¿No te parece? ¿No es cierto? Que esta muy bueno. Vos sabes que los colores son los primarios [...]. Son muy fuertes.</Remark><Remark>Aca juegan los pibes, como ves, antes usaban los potreros, pero ahora tienen cemento, pero sigue siendo el mismo barrio.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Et fútbol es la gran pasión de La Boca. El barrio tiene uno de los clubes de fútbol más famoses de Argentina, el Boca Juniors. Todos los chicos sueñan con alcanzar la fama y seguir los pasos de sus héroes.</Remark><Remark>El estadio La Bombonera domina La Boca y el riachuelo. En su día fue un puerto muy activo. Hoy solo navegan por allí un puñado de barcos de carga. Las demás embarcaciones, oxidadas reliquias del pasado, dan a La Boca un impresionante telón de fondo.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Se sienten orgullosos tambien de su barrio, ¿no es cierto?</Remark><Speaker>Alberto Gini</Speaker><Remark>Muy orgullosos, por supuesto. Aca muchos en esta ribera alguna vez se enamoraron, ¿no es cierto?, y otros seguimos sonando, ¿no es cierto? Por eso te deseo en esta nueva etapa que vas a comenzar aqui en este barrio la mejor de la suerte... y bueno, veamos que sucede...</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Mientras Cristina y Alberto deciden cuál es el mejor sitio para el mural, río arriba otra artista está llevando a cabo una búsqueda muy distinta.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>Yo vivo aca cerca de la costa del Rio de La Plata en la parte norte de la provincia de Buenos Aires, en San Isidro especificamente, y tenemos toda la costa, el rio, que es riquisimo en todo lo que tiene que ver con las plantas que estan muy relacionadas con el agua como son las canas, el junco, el mimbre. Y bueno, caminando por la costa las... las puedo encontrar, eh... me encargo de buscarlas especificamente, y bueno, las plantas estan alli... los desechos, ¿no? No soy de ir y cortar las plantas, sino esas propias plantas que se caen, se secan, son optimas para despues poder reciclarlas.</Remark><Remark>Todo el tema tiene que ver con la raiz de uno... por lo tanto esta muy relacionado con el agua, con el rio, con los botes. Yo me crie por esta zona, eh... por lo tanto, es parte de mi vida y creo que por eso se traduce en la obra tambien.</Remark><Remark>En general uso fibras vegetales, canas, eh... todo tipo de desecho. Son los materiales mas afines, los que encontre siempre a mi alcance, no son cosas que tuve que ir a un negocio* a comprarlas, sino que las encuentro. Incluso tambien tengo alguna gente que... que accede, veccinos mios, que ya saben de mi virtud del reciclaje, entonces se encargan de tocarme el timbre cuando hacen algun, algún arreglo en su jardin para alcanzarme sus desechos.</Remark><Speaker>Susi</Speaker><Remark>Hola Mariana.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>Hola Susi, ¿como estas? Pasa.</Remark><Speaker>Susi</Speaker><Remark>Gracias.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>¿Que trajiste?</Remark><Speaker>Susi</Speaker><Remark>Te traje algunas flores del jardin, no se si te sirven.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>Fantasticas. Buenisimas. Este es fresno, esta planta es fresno, buenisima, me sirve especialmente para mi trabajo.</Remark><Speaker>Susi</Speaker><Remark>Mira que suerte. Bueno, entonces la proxima vez que corte te traigo.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>Vale. Te agradezo muchisimo. Bueno acordate, no las tires. Nos vemos, eh, chau.</Remark><Speaker>Mariana Siedlarek</Speaker><Remark>Bueno, el proceso creativo que tengo yo, eh...comienza con un tiempo digamos en que yo estoy analizando la idea. Es un tiempo mas pasivo, mas tranquilo de... de meditacion, de analisis, de dibujos previos, eh... hasta la idea que no tiene que ver con la conclusion final de mi idea, es una especie de nutrirme de varios costados diferentes.</Remark><Remark>El ambiente que mas me favorece para trabajar tal vez sea, eh... con una pequena musica de acompanamiento. Al final escucho Radio... Radio Nacionale que se encarga de pasar musica clasica que es muy tranquila, si no la musica... me fascina la musica pero me distrae absolutamente, por lo tanto tiene que ser un clima bastante tranquilo de soledad. De repente es como que encuentro exactamente el material que quiero, y ahi empieza el laboraje desde la construccion digamos... inmediatamente construyo la primera forma...</Remark><Remark>Tengo una ejecucion bastante rapida debido a todas esas ideas previas. Y bueno, se construye, utilizo las fibras naturales que especificamente encontre para ese trabajo.</Remark><Remark>Tengo una forma de... de distrarme unos sgundos, tal vez abandono mi trabajo mietnras espero que [se] seque un poquito unos diez minutos y me dedico a caminar, caminar por mi jardin tal vez acompanada de mi perro o mi loro.</Remark><Remark>(Hola Lucas, hola, Lucas.)</Remark><Remark>Es una forma de distraerme, de encontrarme con la naturaleza, con el aire limpio, mirar las plantas, evaluar su crecimiento continuamente, es una especie de obsesion, es una forma de volver renovada a mi tarea</Remark><Remark>Tal vez si tengo que resumir que caracteriza mi obra tiene que ver con... con el placer, para mi, y tal vez pretendo que en mi mensaje lo vea otra gente, ¿no?, que sienta algo mirandola.</Remark><Speaker/><Remark>* Vocablo rioplatense. Del italiano <i>negozio</i>, 'tienda'.</Remark></Transcript></MediaContent><MediaContent height="" id="vid010" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_002v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_002v_3_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="0b347206"><Caption>Part 2</Caption><Transcript><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Entretanto, en La Boca, Cristina ya ha encontrado el lugar perfecto para el mural. Pero antes de que los artistas se pongan manos a la obra, los albañiles tienen que preparar la pared. Es un proceso que toma mucho tiempo.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Este mural en particular, la tecnica es una tecnica muy antigua, es una tecnica etrusca que se trabaja casi como si fuera un fresco. Sobre el ladrillo se le van haciendo diferentes capas de cemento, cal, arena y pigmento, eh... negra. Luego va azul, verde, rojo [roja], amarillo [amarilla] y la ultima es blanco [blanca]. Esto permite que despues uno pueda conseguir diferentes profundidades y diferentes colores.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>A la vuelta de la esquina está el café La Perla, punto de encuentro de los vecinos de La Boca. Allí se han dado cita Cristina y otros miembros del equipo para solucionar detalles de última hora.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Rapido, rapido, porque se nos esta secando la pared.</Remark><Remark>Este... aca esta todo, ¿ven?, ¿ven? Bueno, esta es la parte mas nostalgiosa [nostalgica], este... aca tenemos la parte mas romantica y aca como la parte mas de actualidad, pero, este... hay situaciones diferentes que hay que ver aca, esto no es asi.</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Para, para, para, despacio... Si no me convence la figura en blanco, tiene que ser un poco mas tranquila...</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>No, no, esto va a estar blanco, pero aca tiene que ser blanco y amarillo, pero aca... Esto va a tener volumen y estas son las partes que tienen que ir mas tristes frente a estos colores que...</Remark><Remark>Nos pusimos de acuerdo en que temas ibamos a tocar, era este... imprescindible trabajar el tango, el bandoneon... tambien reflejar un poco... una situacion social. Y cada uno dibujo, y despues mezclamos los dibujos.</Remark><Speaker>Ricardo</Speaker><Remark>Lo que me preocupa mucho es la simpleza de todas estas formas y la complejidad de estas formas. ¿Como se puede equilibrar?</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Claro, esto como... como significádo de forma es múy potente porqué es el puente, y este gáncho, estás formas són... este... las vamos á apaciguar en color mas plano, no vamos a texturar tanto... este... todo este tema, vámos a ver cómo unimos toda esta parte. ¿Te parece?</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Sí, a mí me parece perfecto.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>¿A vos que te parece? ¿Te parece bien?</Remark><Remark>Las responsabilidades de cada uno en el mural este... sé dan un poco tambien en la eleccion que yó hago de la gente. Munu, por lo general es... este... muy organizada, es la secretaria ejecutiva perfecta. Edgar es mas impulsivo, es mas creativo en la situacion de decidir, en él moménto de decidir. Ricardo, bueno, tiene una manera de trabajar múy fuerté. Los estudiantes que traje, para éllos yo creo que ha sido uná experiéncia barbara.</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Sí, a mí me encantaría que esto no fuera tan plano tampoco por aquí.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>¿Que te parece si decidimos un poco sobre la pared? ¿Bueno?</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Esta bien, se puede ir mirando sobre la marcha.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Vamos mirando sobre la marcha, ¿te parece? Bueno, barbaro.</Remark><Remark>Bueno, ya mas o menos esta claro, improvisamos un poco la pared. Vamos porque se nos seca la pared, ¿eh? Así que apuren. Chau.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Lo primero que hay que hacer es colocar las imágenes en la pared. Se calcan las imágenes. Y después, todos a raspar.</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Aca va a ser un trabajo un poco distinto. Dejamos algunos rojos, pero mas intensos algunos azules de por aca... [...] mas ancha.</Remark><Remark>En este momento estoy buscando la capa de color azul, debajo de tres capas de color, del blanco, amarillo y rojo para hacer el cielo... del mural.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Si puede ser, que este vaya en algunos lados en el medio y queda así y para los costados que los pongas un poco mas rojizos.</Remark><Speaker>Edgar de Santo</Speaker><Remark>Okey.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Bueno, ahora vamos a hacer las casitas.</Remark><Remark>El mayor problema que tiene esta tecnica es el tiempo. Estamos totalmente presionados por el tiempo y por el clima porque si esta muy seco, se nos seca muy rapido la pared y esta durísimo despues. Entonces tenemos que aprovechar, por eso hay mucha gente, esto es un mural para hacerlo colectivamente, en realidad hay que terminarlo en una jornada, a lo sumo en dos.</Remark><Remark>Yo, lo que quiero hacer ahora es... este... controlar un poquito como van este... haciendo el degrade de color en algunas zonas, ir abajo, mirar de enfrente para ver como puedo acelerar, ¿eh?</Remark><Remark>¿Estamos todos? Vamos a ver que pasa despues... No le saquemos mas para ver que pasa despues con lo de abajo.</Remark><Remark>Bueno, por lo general a mí me gusta trabajar siempre en grupo, o sea, crear colectivamente, no que sea el mural de una sola persona, sino que sea una creacion colectiva. Es muy dificil con los artistas poder lograrlo, pero por lo general bocetamos juntos y decidimos muchas cosas juntos.</Remark><Remark>¿Y esa pared que es reticulada? Y vamos todo con amarillo, igual la pared reticulada es amarilla... dale, vamos.</Remark></Transcript></MediaContent><MediaContent height="" id="vid011" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_003v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_003v_3_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="2c3e3b59"><Caption>Part 3</Caption><Transcript><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Mientras los artistas aceleran la marcha, en otra parte de Buenos Aires la escultora Beatriz Soto recién está empezando su trabajo.</Remark><Speaker>Beatriz Soto García</Speaker><Remark>El arte para mí es una descarga, me da realmente mucho placer plasmar imagenes o plasmar ideas que tengo en al material que estoy trabajando.</Remark><Remark>Con la piedra encuentro una resistencia que me significa un esfuerzo dominarlo, pero cuando lo logro me provoca un gran placer.</Remark><Remark>Lo que me gusta trabajar como tematica es la figura humana, mi intencion es que lleguen a la gente los conflictos que hay dentro de la gente.</Remark><Remark>Bueno, aca tenemos otra escultura. Esta escultura esta realizada en marmol dolomita y fundicion de bronce. Esta escultura mas que ninguna otra, simboliza la incomunicacion. Es un personaje visto desde cuatro angulos distintos dentro de una cabina telefonica y el personaje esta hablando consigo mismo, por eso el titulo de la obra se llama <i>Monólogo</i>.</Remark><Remark>Tengo una mala disciplina, por culpa mía, do no bocetar muchas veces antes de empezar una idea. Yo empiezo por allí mas por el título que va a tener la obra que por la forma que podria hacer en un boceto.</Remark><Remark>Bueno, esta escultura se llama <i>El líder</i>. Esta hecha en resina y partes en marmol dolomita, que es la parte dorada. Se llama <i>El líder</i> porque justamente lo que yo quise significar es que un líder tiene que tener sus cinco sentidos agudizados. Entonces, la audicion, la vista, el olfato, el gusto y el tacto.</Remark><Remark>Como tambien vivo dentro de esta casa, eh... creo que de alguna forma el ambiente se nutre no solo con la coa de trabajo sino con la cosa de vida cotidiana, diaria, así que en realidad aca no hay ningun especio de este lugar donde puedo sentirme incomoda.</Remark><Remark>En nuestra casa, eh... trabajamos juntos mi marido y yo. Alberto es el nombre de mi marido, el es escenografo, es realizador, fue mi profesor de escultura, así que mi vocacion fue acrecentando con el conocimiento y con la cercanía de el.</Remark><Remark>Tengo aca un caballete que tiene un pequeno hidraulico abajo, que me sirve para levantar y bajar pesos. Esa seria la primera etapa, y de ahí estar sentada frente al caballete y a ese bloque de piedra.</Remark><Remark>La segunda etapa sería empezar a sacar los pedazos que yo se que no voy a usar. Eso se hace con martillo y una punta. Una vez que saque todos estos pedazos, estos cascotes mas grandes, paso a otra herramienta que se llama la gradina que hace como una especie de desbastacion de la pedra en forma rustica, va dejando como rayitas, como si alguien pasara un tenedor sobre una masa.</Remark><Remark>Tercera etapa de herramientas es el cincel y en la medida que va alisando es cuando se empieza a poder modelar y a dar formas.</Remark><Remark>Yo creo que evidentemente es cierto que dicen que la piedra te transmite energia porque aunque te canses, te sigue y sigue dando ganas de seguir trabajando.</Remark><Remark>Bueno, en el caso de este alabastro, eh... como estaba la piedra me sugirio por la forma triangular hacia adelante, de una especie de una mascara en forma leonina. Tendra mas adelante una parte de penacho, algun desdoblamiento de pelo o melena leonina.</Remark><Remark>Miguel Angel decía algo que era muy cierto, decía que cuando el veía una piedra, no pensaba que iba a hacer, sino que la figura estaba adentro y que lo unico que el hacía era sacarle lo que sobraba.</Remark></Transcript></MediaContent><MediaContent height="" id="vid012" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_004v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_004v_3_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="0a13d5e8"><Caption>Part 4</Caption><Transcript><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Y en La Boca, un breve descanso para reponer fuerzas.</Remark><Remark>En seguida los artistas se encaraman de nuevo al andamio para terminar la última sección del mural.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Bueno, ahora estan apareciendo en la parte del esgrafiado, estan apareciendo las partes de las casas... este... y estan dibujadas abajo esbozadas la pareja bailando tango, y se esta dibujando el bandoneon, vamos de arriba hacia abajo...</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Es una carrera contra reloj. Tienen que acabar el mural hoy mismo. Es un verdarero esfuerzo.</Remark><Speaker>Munu Actis</Speaker><Remark>Esta el material bastante seco, entonces tratamos de sacar una capa a la vez, por eso vamos golpeando. Si no generalmente trabajamos mas raspando, ¿no?</Remark><Remark>Estas tecnicas tienen el encanto de ser... es una manera del golpe, aun no golpea las manos, golpea adentro... y bueno, es una tecnica que engancha por ser un poco diferente.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>La labor, sin embargo, no pasa desapercibida</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Cuando la gente pasa por delante del mural, por lo general siempre tiene una muy buena respuesta.</Remark><Speaker>Entrevistada 1</Speaker><Remark>Me parece el mural muy interesante, me gusta la idea de que se esten trabajando de forma colectiva los artistas.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Ve que uno esta trabajando, que esto no nace de la nada, sino que es un trabajador que se ensucia, que esta horas y horas lleno de tierra y de polvo.</Remark><Speaker>Entrevistado 2</Speaker><Remark>Le cambia la vista, lo que era antes, cambiaron todo. Esto es ahora, antes eta diferente [...]. Es un recreo para la gente, para los chicos tambien, para todo.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>A mí lo que me interesa es que se imponga y que diga "¡Venid, mirarme!", una cosa así.</Remark><Speaker>Entrevistado 2</Speaker><Remark>Es tipico de aca, argentino, se debe al barrio de La Boca a todo lo que consta aca, ¿no? ca es todo coloido, eso es lo que veo. Eso es lo que veo yo... por lo menos lo veo así. Bueno, chau, gracias.</Remark><Speaker>Entrevistado 3</Speaker><Remark>Para mí todo es muy simbolico. Es mi primera vez en la ciudad de Buenos Aires y este cuadro me resume toda mi experiencia en Caminito, todo lo que he visto y todo lo que he experimentado en este barrio. Las imagenes de aquí son muy fieles al... al espiritu de La Boca, un espiritu muy como de aquí, es algo que no encuentro en ninguna otra parte de Buenos Aires y es algo que vengo a buscar aquí.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>A mí siempre me intereso el arte publico, y el arte publico monumental. Me parece que es importante para la gente poder acceder a las obras de arte que esten fuera de los museos. Pienso que es una manera de educar culturalmente y que todo pueblo se lo metece.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Cristina es una artista muy comprometida. Ha colaborado en varios proyectos de arte público en lugares tan diversos como Ecuador, Brasil y Cuba. Y en el mismo Buenos Aires se encuentra una obra de la que Cristina está muy orgullosa.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Yo tengo una escultura en hierro hecha que para mí es una de las obras mas importantes y significativas de mi vida. Es como que marca un punto bastante importante en mi vida como artista. Es una escultura que hice para los 144 desaparecidos. En este país hubo una dictadura militar y un gremio, Asociacion de Trabajodores del Estado, quiso hacer un monumento para sus desaparecidos. Y yo trate de reflejar el tema no desde la muerte sino desde la vida, entonces yo lo quise hacer lo mas gloriosa que pude.</Remark><Remark>Puse un material como el acero inoxidable porque lo asocie a ellos que como si gueran de acero, inoxidables en el tiempo. La trabaje con sonido porque con el viento esos canos se golpean este... para trabajar el tema de la memoria. Tuve la... la... la idea de poner los 144 para que esten presentes.</Remark><Remark>El haber sobrevivido la generacion del 70 este... yo creo que estoy viva para poder hablar de esas cosas, entonces por eso que a partir de allí, de la posibilidad que me dieron de hacer semejante obra, es como que tengo justificada la existencia, ¿no?</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>El mural se revela como una explosión de colores y formas.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Todo mural tiene como una estructure interna, y un recorrido de lectura. Yo siempre digo que tiene que ver mas casi con la poesía que con la plastica porque tiene un relato, es como un cuento.</Remark><Remark>A mí me interesa marcar lugares, lugares historicos por situaciones que han pasado, contar historicos con la poesía mas grande que se pueda, con la metafora mas grande.</Remark><Remark>Me parece que es sumamente importante para la historia de la humanidad.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>¡Y hay que festejarlo a lo grande!</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Y al terminar la obra uno se siente, bueno, yo que soy madre, como en un parto, ¿no? Este... hay un poco de depresion posparto porque se termino y una alegria muy grande de ver al hijo en la pared, ¿no?</Remark><Remark>Para mí es un placer absoluto hacerlo, me da tristeza terminarlo, pero bueno, así son las cosas, ahora lo que tiene que venir es otro.</Remark></Transcript></MediaContent><Table id="utab002"><TableHead/><tbody><tr><th>Artista</th><th>Preocupaciones artísticas</th></tr><tr><td class="TableLeft"><InlineFigure><Image height="" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_002i.jpg" src_uri="https://openuniv.sharepoint.com/sites/informal-lrning/l314_2/10/l314_2_002i.jpg" width="col_100" x_folderhash="84f82938" x_contenthash="5fdede60" x_imagesrc="l314_2_002i.jpg" x_imagewidth="309" x_imageheight="234"/></InlineFigure></td><td class="TableLeft"><FreeResponse size="paragraph" id="a3fr1"/></td></tr><tr><td class="TableLeft">Mariana Siedlarek</td><td/></tr><tr><td class="TableLeft"><InlineFigure><Image height="" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_003i.jpg" src_uri="https://openuniv.sharepoint.com/sites/informal-lrning/l314_2/10/l314_2_003i.jpg" width="col_100" x_folderhash="84f82938" x_contenthash="07e431ce" x_imagesrc="l314_2_003i.jpg" x_imagewidth="309" x_imageheight="233"/></InlineFigure></td><td class="TableLeft"><FreeResponse size="paragraph" id="a3fr2"/></td></tr><tr><td class="TableLeft">Cristina Terzaghi</td><td/></tr><tr><td class="TableLeft"><InlineFigure><Image height="" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_004i.jpg" src_uri="https://openuniv.sharepoint.com/sites/informal-lrning/l314_2/10/l314_2_004i.jpg" width="col_100" x_folderhash="84f82938" x_contenthash="c3bfa887" x_imagesrc="l314_2_004i.jpg" x_imagewidth="309" x_imageheight="234"/></InlineFigure></td><td class="TableLeft"><FreeResponse size="paragraph" id="a3fr3"/></td></tr><tr><td class="TableLeft">Beatriz Soto García</td><td/></tr></tbody><SourceReference/></Table></Question><Answer><Table id="utab003"><TableHead/><tbody><tr><th><b>Artista</b></th><th><b>Preocupaciones artísticas</b></th></tr><tr><td class="TableLeft"><b>Mariana Siedlarek</b></td><td class="TableLeft">Todo lo que tiene que ver con las raíces de uno; temas relacionados con el agua, el río y los botes; el placer.</td></tr><tr><td class="TableLeft"><b>Cristina Terzaghi</b></td><td class="TableLeft">El arte público monumental, que cuenten historias, que marquen lugares; la educación cultural; la situación social y politíca; la creación colectiva.</td></tr><tr><td class="TableLeft"><b>Beatriz Soto García</b></td><td class="TableLeft">La figura humana; expresar conflictos que hay dentro de la gente.</td></tr></tbody><SourceReference/></Table></Answer></Activity></Section><Section id="sec003_002"><Title>3.2 La producción artística</Title><Paragraph>En esta actividad va a mirar el reportaje con detenimiento para practicar el vocabulario relacionado con la producción artística. Esta técnica de trabajo es muy útil para aprender a distinguir el vocabulario esencial del complementario y para ejercitar una escucha intensiva.</Paragraph><Activity id="act004"><Heading>Actividad 4</Heading><Question><Paragraph>Mire de nuevo todo el reportaje y complete la siguiente tabla sobre el proceso creativo que siguen estas tres artistas.</Paragraph><MediaContent height="" id="vide13" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_008v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_008v_1_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="5c66633c"><Caption>Extract 4</Caption><Transcript><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Cristina es una artista muy comprometida. Ha colaborado en varios proyectos de arte público en lugares tan diversos como Ecuador, Brasil y Cuba. Y en el mismo Buenos Aires se encuentra una obra de la que Cristina está muy orgullosa.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Yo tengo una escultura en hierro hecha que para mí es una de las obras mas importantes y significativas de mi vida. Es como que marca un punto bastante importante en mi vida como artista. Es una escultura que hice para los 144 desaparecidos. En este país hubo una dictadura militar y un gremio, Asociacion de Trabajodores del Estado, quiso hacer un monumento para sus desaparecidos. Y yo trate de reflejar el tema no desde la muerte sino desde la vida, entonces yo lo quise hacer lo mas gloriosa que pude.</Remark><Remark>Puse un material como el acero inoxidable porque lo asocie a ellos que como si gueran de acero, inoxidables en el tiempo. La trabaje con sonido porque con el viento esos canos se golpean este... para trabajar el tema de la memoria. Tuve la... la... la idea de poner los 144 para que esten presentes.</Remark><Remark>El haber sobrevivido la generacion del 70 este... yo creo que estoy viva para poder hablar de esas cosas, entonces por eso que a partir de allí, de la posibilidad que me dieron de hacer semejante obra, es como que tengo justificada la existencia, ¿no?</Remark></Transcript></MediaContent><Table class="normal" style="topbottomrules"><TableHead/><tbody><tr><th><b>Artista y obra</b></th><th><b>Proceso creativo</b></th></tr><tr><td><InlineFigure><Image height="" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_005i_b.jpg" width="col_100" x_folderhash="84f82938" x_contenthash="2d5e0a88" x_imagesrc="l314_2_005i_b.jpg" x_imagewidth="145" x_imageheight="111"/></InlineFigure></td><td><FreeResponse size="paragraph" id="a4fr1">(a) Buscar fibras vegetales: plantas, juncos, cañas, mimbre, etc
(b) 
(c) 
(d) 
(e) 
(f) </FreeResponse></td></tr><tr><td>Mariana Siedlarek</td><td/></tr><tr><td>Obra de fibras vegetales</td><td/></tr><tr><td><InlineFigure><Image height="" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_006i_b.jpg" width="col_100" x_folderhash="84f82938" x_contenthash="f9ea5def" x_imagesrc="l314_2_006i_b.jpg" x_imagewidth="158" x_imageheight="120"/></InlineFigure></td><td><FreeResponse size="paragraph" id="a4fr2">(a) Decidir en común los temas del mural
(b) 
(c) 
(d) 
(e) 
(f) 
(g) 
(h) </FreeResponse></td></tr><tr><td>Cristina Terzaghi y su equipo Mural de La Boca</td><td/></tr><tr><td>Mural de La Boca</td><td/></tr><tr><td><InlineFigure><Image height="" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_007i_b.jpg" width="col_100" x_folderhash="84f82938" x_contenthash="b9bdbb05" x_imagesrc="l314_2_007i_b.jpg" x_imagewidth="158" x_imageheight="120"/></InlineFigure></td><td><FreeResponse size="paragraph" id="a4fr3">(a) 
(b) 
(c) 
(d) 
(e) </FreeResponse></td></tr><tr><td>Beatriz Soto García</td><td/></tr><tr><td>Escultura / busto</td><td/></tr></tbody></Table></Question><Answer><BulletedList><ListItem><Paragraph><b>Mariana Siedlarek, Obra de fibras vegetales</b></Paragraph><UnNumberedSubsidiaryList><SubListItem><Paragraph>(a) Buscar fibras vegetales: plantas, juncos, cañas, mimbre, etc.</Paragraph></SubListItem><SubListItem><Paragraph>(b) Analizar la idea (dibujos previos).</Paragraph></SubListItem><SubListItem><Paragraph>(c) Crear un ambiente para trabajar (música clásica y soledad).</Paragraph></SubListItem><SubListItem><Paragraph>(d) Encontrar el material.</Paragraph></SubListItem><SubListItem><Paragraph>(e) Construir la primera forma.</Paragraph></SubListItem><SubListItem><Paragraph>(f) Construir la obra y evaluar su crecimiento.</Paragraph></SubListItem></UnNumberedSubsidiaryList></ListItem><ListItem><Paragraph><b>Cristina Terzaghi y su equipo, Mural de La Boca</b></Paragraph><UnNumberedSubsidiaryList><SubListItem><Paragraph>(a) Decidir en común los temas del mural.</Paragraph></SubListItem><SubListItem><Paragraph>(b) Dibujar por separado y mezclar todos los dibujos en un boceto.</Paragraph></SubListItem><SubListItem><Paragraph>(c) Decidir el lugar del mural.</Paragraph></SubListItem><SubListItem><Paragraph>(d) Preparar la pared.</Paragraph></SubListItem><SubListItem><Paragraph>(e) Hacer capas de cemento, cal, arena y pigmento de diferentes colores: negro, azul, verde, rojo, amarillo y blanco.</Paragraph></SubListItem><SubListItem><Paragraph>(f) Discutir detalles con el grupo de artistas.</Paragraph></SubListItem><SubListItem><Paragraph>(g) Calcar las imágenes en la pared.</Paragraph></SubListItem><SubListItem><Paragraph>(h) Raspar (de arriba hacia abajo).</Paragraph></SubListItem></UnNumberedSubsidiaryList></ListItem><ListItem><Paragraph><b>Beatriz Soto García, Escultura / busto</b></Paragraph><UnNumberedSubsidiaryList><SubListItem><Paragraph>(a) Poner título a la obra (no bocetar muchas veces).</Paragraph></SubListItem><SubListItem><Paragraph>(b) Colocar el bloque de piedra en el caballete.</Paragraph></SubListItem><SubListItem><Paragraph>(c) Sacar los pedazos que no va a usar.</Paragraph></SubListItem><SubListItem><Paragraph>(d) Desbastar la piedra en forma rústica.</Paragraph></SubListItem><SubListItem><Paragraph>(e) Modelar y dar formas con el cincel.</Paragraph></SubListItem></UnNumberedSubsidiaryList></ListItem></BulletedList></Answer></Activity></Section></Session><Session id="sec004"><Title>4 Para terminar</Title><Section id="sec004_001"><Title>4.1 La información implícita</Title><Paragraph>En esta actividad deberá distinguir la información implícita de la explícita. Utilizando esta estrategia podrá prestar atención a la información que se da por sobrentendida y mejorar su capacidad de comprensión.</Paragraph><Activity id="act005"><Heading>Actividad 5</Heading><Multipart><Part><Question><Paragraph>Mire la secuencia siguiente y tome notas sobre lo que se menciona. Luego conteste las siguientes preguntas:</Paragraph><MediaContent height="" id="vide17" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_008v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_008v_2_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="5c66633c"><Caption>Extract 4</Caption><Transcript><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Cristina es una artista muy comprometida. Ha colaborado en varios proyectos de arte público en lugares tan diversos como Ecuador, Brasil y Cuba. Y en el mismo Buenos Aires se encuentra una obra de la que Cristina está muy orgullosa.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Yo tengo una escultura en hierro hecha que para mí es una de las obras mas importantes y significativas de mi vida. Es como que marca un punto bastante importante en mi vida como artista. Es una escultura que hice para los 144 desaparecidos. En este país hubo una dictadura militar y un gremio, Asociacion de Trabajodores del Estado, quiso hacer un monumento para sus desaparecidos. Y yo trate de reflejar el tema no desde la muerte sino desde la vida, entonces yo lo quise hacer lo mas gloriosa que pude.</Remark><Remark>Puse un material como el acero inoxidable porque lo asocie a ellos que como si gueran de acero, inoxidables en el tiempo. La trabaje con sonido porque con el viento esos canos se golpean este... para trabajar el tema de la memoria. Tuve la... la... la idea de poner los 144 para que esten presentes.</Remark><Remark>El haber sobrevivido la generacion del 70 este... yo creo que estoy viva para poder hablar de esas cosas, entonces por eso que a partir de allí, de la posibilidad que me dieron de hacer semejante obra, es como que tengo justificada la existencia, ¿no?</Remark></Transcript></MediaContent><UnNumberedList><ListItem><Paragraph>(a) ¿Cómo se califica a Cristina Terzaghi como artista?</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>(b) ¿A quién está dedicado el monumento?</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>(c) ¿Qué régimen político se menciona?</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>(d) ¿En que década imperó dicho régimen político?</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>(e) ¿Por qué usa el acero inoxidable como material en su obra?</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>(f) ¿Por qué diseñó la obra de esa manera en que los caños se mueven y producen sonido?</Paragraph></ListItem></UnNumberedList></Question><Interaction><FreeResponse size="paragraph" id="a5fr1"/></Interaction><Answer><UnNumberedList><ListItem><Paragraph>(a) Como una artista muy comprometida.</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>(b) A los desaparecidos del gremio Asociación de Trabajadores del Estado.</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>(c) La dictadura militar.</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>(d) En los años 70.</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>(e) Porque es como si fueran los desaparecidos de acero, inoxidables en el tiempo.</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>(f) Para trabajar el tema de la memoria.</Paragraph></ListItem></UnNumberedList></Answer></Part><Part><Question><Paragraph>Fijándose en las respuestas del paso anterior, ¿qué datos están implícitos en la explicación de la artista?</Paragraph></Question><Interaction><FreeResponse size="paragraph" id="a5fr2"/></Interaction><Answer><Paragraph>Los datos implícitos en la explicación de la artista están relacionados con los acontecimientos ocurridos durante la dictadura militar argentina de la década de los 70.</Paragraph></Answer></Part></Multipart></Activity><Box id="box001"><Heading>Punto de reflexión</Heading><Paragraph>Muchas veces la dificultad a la hora de comprender los contenidos no se debe a no haber captado las ideas, sino porque parte de la información se da por sobrentendida, y a veces, se desconocen dichas referencias implícitas. Esta información normalmente está relacionada con aspectos culturales, sociales, políticos y conocimientos de carácter general que se asumen que son de dominio público.</Paragraph><Paragraph>En algunos casos el/la hablante proporciona dos o tres palabras clave que permiten reconstruir de modo provisional la información implícita. Por ejemplo, en la secuencia de la actividad 5, Cristina Terzaghi menciona a los “argentinos desaparecidos” y a la “dictadura militar”. Aún sin saber más sobre el contexto histórico al que se alude, estos conceptos bastan para entender globalmente a lo que se está refiriendo la artista.</Paragraph><Paragraph>No obstante, después de ver una secuencia como esta, es vital anotar los conceptos clave que se desean indagar y formularse una serie de preguntas que puedan ayudar o enfocar la investigación como:</Paragraph><UnNumberedList><ListItem><Paragraph>¿Cuándo tuvo lugar la dictadura militar argentina de hace una generación?</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>¿Fechas?</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>¿Qué impacto tuvieron las personas desaparecidas en la sociedad de la época?</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>¿Qué sistema político impera en el país ahora?</Paragraph></ListItem></UnNumberedList><Paragraph>Una vez que haya conseguido la información necesaria (buscando en la biblioteca, Internet, etc.) para contestar las preguntas que se plantee, es recomendable volver a ver la secuencia. Su comprensión, ahora, será más profunda y detallada.</Paragraph></Box></Section><Section id="sec004_002"><Title>4.2 Las ‘lagunas’</Title><Paragraph>En esta actividad va a aclarar las ‘lagunas’ que tenga sobre el tema. De este modo podrá completar la comprensión de la secuencia de la actividad 5. Además podrá ampliar sus conocimientos generales sobre el mundo hispano.</Paragraph><Activity id="act006"><Heading>Actividad 6</Heading><Question><Paragraph>Cristina Terzaghi dice: “El haber sobrevivido la generación del 70 este... yo creo que estoy viva para poder hablar de esas cosas”. Explique a un amigo el significado de esta frase, con la ayuda de los siguientes textos:</Paragraph><Table id="utab005"><TableHead/><tbody><tr><td class="TableLeft"><b>Texto 1</b></td></tr><tr><td class="TableLeft">Con el nuevo siglo y el arribo masivo de trabajadores europeos se acentuó la agitación social, se fundó la Federación Obrera Regional Argentina, anarquista, y proliferaron las huelgas revolucionarias. En este ambiente, los conservadores dictaron una ley electoral que permitió el acceso al poder de la UCR, partido de clase media apoyado por los sindicatos moderados. Hipólito Yrigoyen, elegido en 1916 y reelegido en 1928, fue derrocado en 1930 por el general Uriburu; militar de orientación fascista, tuvo que dejar el poder al conservador general Justo (1932–1938).</td></tr><tr><td class="TableLeft">Tras 68 años de continuidad constitucional, comenzó un período de gobiernos militares y elecciones fraudulentas. El golpe de Estado de 1943 fue el pórtico de la elevación de Juan D. Perón, que desde la Secretaría de Trabajo y Previsión preparó su candidatura y con el apoyo de las masas que controlaba por intermedio de la CGT (Confederación General del Trabajo) pudo sortear su temporal apartamiento del poder por los otros oficiales. En su primera presidencia (1946–1952) pudo tomar numerosas medidas de protección social y emprender la industrialización del pals gracias a los beneficios acumulados durante la II Guerra Mundial. Fue derrocado en 1955 por una coalición de fuerzas que no atinó a desmantelar las bases del peronismo ni bajo una primera Junta militar generales Lonardi y Aramburu) ni con el traspaso institucional al poder civil: en 1958, Arturo Frondizi ganó las elecciones con el apoyo de los peronistas, quienes también apoyaron el golpe de Estado del general Onganía (1966) que destituyó a Arturo Illia. El general Lanusse (1971–1973) forzó el regreso de Perón, quien desde el exilio apoyaba, en una actitud ambigua, al peronismo revolucionario. En el breve intervalo de la presidencia de H. Cámpora (1973) comenzó, bajo la dirección de José López Rega, la represión de la izquierda peronista. Perón asumió la presidencia en octubre de 1973.</td></tr><tr><td class="TableLeft">Al año siguiente, la izquierda peronista rompió con su líder y pasó a la clandestinidad, mientras los escuadrones de la muerte de la Alianza Anticomunista Argentina (AAA o Triple A) eliminaban a militantes politicos, estudiantiles y sindicales. Al morir Perón (1974), asumió la presidencia su viuda, María Estela Martínez (Isabel), que gobernó con López Rega. En 1976 fue depuesta por los militares, cuyos sucesivos presidentes (Videla, Viola, Galtieri y Bignone) culminaron la obra represiva con un saldo de muertos y desaparecidos por docenas de miles. La derrota en la guerra de las Malvinas (1982) frente a Gran Bretaña, sumada a la bancarrota del país, decidió a los militares a convocar elecciones (1983), en las que resultó elegido Raúl Alfonsín (UCR). En 1985 un tribunal civil condenó a cadena perpetua al general Videla y a otras penas a otros cuatro jefes militares por crímenes cometidos en la «guerra sucia» y en 1987 el Congreso aprobó la «ley de obediencia debida», que absolvía a todos los otros oficiales procesados.</td></tr></tbody><SourceReference>(Extracto de la entrada ‘Argentina’ de la <i>Enciclopedia Multimedia Planeta DeAgostini,</i> Barcelona, Planeta DeAgostini SA, 1997)</SourceReference></Table><Table id="utab006"><TableHead/><tbody><tr><td class="TableLeft"><b>Texto 2</b></td></tr><tr><td class="TableLeft">Se estima en 8.960 el número de personas que continúan desaparecidas aunque son muchos los casos de desapariciones que no fueron denunciados.</td></tr><tr><td class="TableLeft">La desaparición de personas como metodología represiva reconoce algunos antecedentes previos al golpe de Estado del 24 de marzo de 1976. Pero es a partir de esa fecha, en que las fuerzas que usurparon el poder obtuvieron el control absoluto de los resortes del Estado, cuando se produce la implantación generalizada de tal metodología.</td></tr><tr><td class="TableLeft">Comenzaba por el secuestro de las víctimas, a cargo de efectivos de las fuerzas de seguridad que ocultaban su identidad. El secuestrado era conducido a alguno de los aproximadamente 340 centros clandestinos de detención por entonces existentes. Estos centros clandestinos estaban dirigidos por altos oficiales de las Fuerzas Armadas y de Seguridad. Los detenidos eran alojados en condiciones infrahumanas, sometidos a toda clase de tormentos y humillaciones. De las investigaciones realizadas hasta el momento, surge la nómina provisoria de 1.300 personas que fueron vistas en alguno de los centros clandestinos, antes de su definitiva desaparición.</td></tr><tr><td class="TableLeft">La comprobación de la extensión que adquirió la práctica de la tortura en tales centros y el sadismo demostrado por sus ejecutores resultan estremecedores. De algunos de los métodos empleados no se conocen antecedentes en otras partes del mundo. Hay varias denuncias acerca de niños y ancianos torturados junto a un familiar, para que éste proporcionara la información requerida por sus captores.</td></tr><tr><td class="TableLeft">Fueron exterminadas personas previamente detenidas, con ocultamiento de su identidad, habiéndose en muchos casos destruido sus cuerpos para evitar su posterior identificación. Asimismo, se pudo establecer, respecto de otras personas que en la versión de las fuerzas represivas habrían sido abatidas en combate, que fueron sacadas con vida de algún centro clandestino de detención y muertas por sus captores, simulándose enfrentamientos o intentos de fuga inexistentes.</td></tr><tr><td class="TableLeft">Entre las víctimas que aún permanecen en condición de desaparecidas, y las que fueron posteriormente liberadas habiendo pasado por centros clandestinos de detención, se encuentran personas de los más diversos campos de la actividad social. No solamente se persiguió a los miembros de organizaciones políticas que practicaban actos de terrorismo. Se cuentan por millares las víctimas que jamás tuvieron vinculación alguna con tales actividades y fueron sin embargo objeto de horrendos suplicios por su oposición a la dictadura militar, por su participación en luchas gremiales o estudiantiles, por tratarse de reconocidos intelectuales que cuestionaron el terrorismo de Estado o, simplemente, por ser familiares, amigos o estar incluidos en la agenda de alguien considerado subversivo.</td></tr></tbody><SourceReference>(Adaptado del informe <i>Nunca más</i>, Buenos Aires, Comisión Nacional sobre la Desaparición de Personas (CONADEP), septiembre de 1984)</SourceReference></Table><Paragraph>Ahora vuelva a mirar la secuencia de vídeo de la actividad 5. ¿Le han ayudado estos textos a comprender mejor las explicaciones de la artista?</Paragraph><MediaContent height="" id="vid018" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_004v.mp4" type="video" width="" x_manifest="l314_2_004v_4_server_manifest.xml" x_filefolderhash="d623eb85" x_folderhash="d623eb85" x_contenthash="0a13d5e8"><Caption>Part 4</Caption><Transcript><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Y en La Boca, un breve descanso para reponer fuerzas.</Remark><Remark>En seguida los artistas se encaraman de nuevo al andamio para terminar la última sección del mural.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Bueno, ahora estan apareciendo en la parte del esgrafiado, estan apareciendo las partes de las casas... este... y estan dibujadas abajo esbozadas la pareja bailando tango, y se esta dibujando el bandoneon, vamos de arriba hacia abajo...</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Es una carrera contra reloj. Tienen que acabar el mural hoy mismo. Es un verdarero esfuerzo.</Remark><Speaker>Munu Actis</Speaker><Remark>Esta el material bastante seco, entonces tratamos de sacar una capa a la vez, por eso vamos golpeando. Si no generalmente trabajamos mas raspando, ¿no?</Remark><Remark>Estas tecnicas tienen el encanto de ser... es una manera del golpe, aun no golpea las manos, golpea adentro... y bueno, es una tecnica que engancha por ser un poco diferente.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>La labor, sin embargo, no pasa desapercibida</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Cuando la gente pasa por delante del mural, por lo general siempre tiene una muy buena respuesta.</Remark><Speaker>Entrevistada 1</Speaker><Remark>Me parece el mural muy interesante, me gusta la idea de que se esten trabajando de forma colectiva los artistas.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Ve que uno esta trabajando, que esto no nace de la nada, sino que es un trabajador que se ensucia, que esta horas y horas lleno de tierra y de polvo.</Remark><Speaker>Entrevistado 2</Speaker><Remark>Le cambia la vista, lo que era antes, cambiaron todo. Esto es ahora, antes eta diferente [...]. Es un recreo para la gente, para los chicos tambien, para todo.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>A mí lo que me interesa es que se imponga y que diga "¡Venid, mirarme!", una cosa así.</Remark><Speaker>Entrevistado 2</Speaker><Remark>Es tipico de aca, argentino, se debe al barrio de La Boca a todo lo que consta aca, ¿no? ca es todo coloido, eso es lo que veo. Eso es lo que veo yo... por lo menos lo veo así. Bueno, chau, gracias.</Remark><Speaker>Entrevistado 3</Speaker><Remark>Para mí todo es muy simbolico. Es mi primera vez en la ciudad de Buenos Aires y este cuadro me resume toda mi experiencia en Caminito, todo lo que he visto y todo lo que he experimentado en este barrio. Las imagenes de aquí son muy fieles al... al espiritu de La Boca, un espiritu muy como de aquí, es algo que no encuentro en ninguna otra parte de Buenos Aires y es algo que vengo a buscar aquí.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>A mí siempre me intereso el arte publico, y el arte publico monumental. Me parece que es importante para la gente poder acceder a las obras de arte que esten fuera de los museos. Pienso que es una manera de educar culturalmente y que todo pueblo se lo metece.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>Cristina es una artista muy comprometida. Ha colaborado en varios proyectos de arte público en lugares tan diversos como Ecuador, Brasil y Cuba. Y en el mismo Buenos Aires se encuentra una obra de la que Cristina está muy orgullosa.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Yo tengo una escultura en hierro hecha que para mí es una de las obras mas importantes y significativas de mi vida. Es como que marca un punto bastante importante en mi vida como artista. Es una escultura que hice para los 144 desaparecidos. En este país hubo una dictadura militar y un gremio, Asociacion de Trabajodores del Estado, quiso hacer un monumento para sus desaparecidos. Y yo trate de reflejar el tema no desde la muerte sino desde la vida, entonces yo lo quise hacer lo mas gloriosa que pude.</Remark><Remark>Puse un material como el acero inoxidable porque lo asocie a ellos que como si gueran de acero, inoxidables en el tiempo. La trabaje con sonido porque con el viento esos canos se golpean este... para trabajar el tema de la memoria. Tuve la... la... la idea de poner los 144 para que esten presentes.</Remark><Remark>El haber sobrevivido la generacion del 70 este... yo creo que estoy viva para poder hablar de esas cosas, entonces por eso que a partir de allí, de la posibilidad que me dieron de hacer semejante obra, es como que tengo justificada la existencia, ¿no?</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>El mural se revela como una explosión de colores y formas.</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Todo mural tiene como una estructure interna, y un recorrido de lectura. Yo siempre digo que tiene que ver mas casi con la poesía que con la plastica porque tiene un relato, es como un cuento.</Remark><Remark>A mí me interesa marcar lugares, lugares historicos por situaciones que han pasado, contar historicos con la poesía mas grande que se pueda, con la metafora mas grande.</Remark><Remark>Me parece que es sumamente importante para la historia de la humanidad.</Remark><Speaker>Narrator</Speaker><Remark>¡Y hay que festejarlo a lo grande!</Remark><Speaker>Cristina Terzaghi</Speaker><Remark>Y al terminar la obra uno se siente, bueno, yo que soy madre, como en un parto, ¿no? Este... hay un poco de depresion posparto porque se termino y una alegria muy grande de ver al hijo en la pared, ¿no?</Remark><Remark>Para mí es un placer absoluto hacerlo, me da tristeza terminarlo, pero bueno, así son las cosas, ahora lo que tiene que venir es otro.</Remark></Transcript></MediaContent><Figure id="ufig002"><Image height="" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_008i.jpg" src_uri="https://openuniv.sharepoint.com/sites/informal-lrning/l314_2/10/l314_2_008i.jpg" webthumbnail="true" x_folderhash="84f82938" x_contenthash="115f2bbd" x_imagesrc="l314_2_008i.jpg" x_imagewidth="600" x_imageheight="221" x_smallsrc="l314_2_008i.small.jpg" x_smallfullsrc="https://openuniv.sharepoint.com/sites/informal-lrning/l314_2/10/l314_2_008i.small.jpg" x_smallwidth="512" x_smallheight="189"/></Figure></Question></Activity></Section></Session><Session id="sec005"><Title>5 Después de todo</Title><Paragraph>Mire todo el reportaje de nuevo y fíjese qué temas de la vida y de la cultura argentina están representados en el mural de La Boca. Luego haga una lista de los mismos. Fíjese en:</Paragraph><BulletedList><ListItem><Paragraph>El diálogo del grupo de artistas en el café La Perla.</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>Las explicaciones de Cristina.</Paragraph></ListItem><ListItem><Paragraph>Las opiniones de los/las transeüntes.</Paragraph></ListItem></BulletedList><Paragraph>Las siguientes fotos pueden ayudarle:</Paragraph><Figure id="ufig003"><Image height="" src="https://www.open.edu/openlearn/ocw/pluginfile.php/87864/mod_oucontent/oucontent/718/l314_2_009i.jpg" src_uri="https://openuniv.sharepoint.com/sites/informal-lrning/l314_2/10/l314_2_009i.jpg" webthumbnail="true" x_folderhash="84f82938" x_contenthash="156629cc" x_imagesrc="l314_2_009i.jpg" x_imagewidth="594" x_imageheight="449" x_smallsrc="l314_2_009i.small.jpg" x_smallfullsrc="https://openuniv.sharepoint.com/sites/informal-lrning/l314_2/10/l314_2_009i.small.jpg" x_smallwidth="512" x_smallheight="387"/></Figure></Session><Session><Title>Conclusion</Title><Paragraph>This free course provided an introduction to studying Languages. It took you through a series of exercises designed to develop your approach to study and learning at a distance, and helped to improve your confidence as an independent learner.</Paragraph></Session></Unit><BackMatter><Acknowledgements><Paragraph>The content acknowledged below is Proprietary (see terms and conditions) and is used under licence.</Paragraph><Paragraph>Course image: <a href="https://www.flickr.com/photos/chrisgold/">Chris Goldberg</a> in Flickr made available under <a href="https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/2.0/legalcode">Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 2.0 Licence</a>.</Paragraph><Paragraph>Grateful acknowledgement is made to the following sources for permission to reproduce material in this course:</Paragraph><Paragraph>The content acknowledged below is Proprietary and is used under licence.</Paragraph><Paragraph><b><i>Texto 2</i></b>: D’Andrea Mohr, J.L. (1984), adapted from the report <i>Nunca más</i>. Comisión Nacional sobre la Desaparición de Personal (CONADEP).</Paragraph><Paragraph>Anderson Kenji Mise: Flickr.com</Paragraph><Paragraph><b>Don't miss out:</b></Paragraph><Paragraph>If reading this text has inspired you to learn more, you may be interested in joining the millions of people who discover our free learning resources and qualifications by visiting The Open University - <a href="http://www.open.edu/openlearn/free-courses?utm_source=openlearn&amp;utm_campaign=ol&amp;utm_medium=ebook">www.open.edu/openlearn/free-courses</a></Paragraph></Acknowledgements></BackMatter><settings>
    <numbering>
        <Session autonumber="false"/>
        <Section autonumber="false"/>
        <SubSection autonumber="false"/>
        <SubSubSection autonumber="false"/>
        <Activity autonumber="false"/>
        <Exercise autonumber="false"/>
        <Box autonumber="false"/>
        <CaseStudy autonumber="false"/>
        <Quote autonumber="false"/>
        <Extract autonumber="false"/>
        <Dialogue autonumber="false"/>
        <ITQ autonumber="false"/>
        <Reading autonumber="false"/>
        <StudyNote autonumber="false"/>
        <Example autonumber="false"/>
        <Verse autonumber="false"/>
        <SAQ autonumber="false"/>
        <KeyPoints autonumber="false"/>
        <ComputerDisplay autonumber="false"/>
        <ProgramListing autonumber="false"/>
        <Summary autonumber="false"/>
        <Tables autonumber="false"/>
        <Figures autonumber="false"/>
        <MediaContent autonumber="false"/>
        <Chemistry autonumber="false"/>
    </numbering>
    <discussion_alias>Discussion</discussion_alias>
    <session_prefix/>
<version>2019111900</version></settings></Item>
