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Sesión 3: Creación: grabar y editar
Introducción
Esta sesión del curso está muy centrada en consejos prácticos sobre cómo apoyar a los jóvenes durante la creación de sus vídeos. Específicamente, aprenderá cómo:
- apoyar a los jóvenes durante el proceso de grabación y edición de sus docutubes;
- facilitar el trabajo en equipo a lo largo de este proceso creativo;
- anticipar y abordar las cuestiones éticas.
Mire el vídeo 1 que presenta la fase de «Creación» de los talleres de docutube, en que los jóvenes graban y editan sus vídeos. Este vídeo ofrece una descripción general de los procesos de grabación y edición, tal como los vivió el equipo del proyecto RETOPEA en el contexto de los talleres piloto de docutube que tuvieron lugar en diferentes países entre 2020 y 2022. Mientras lo mira, tome notas en el cuadro de texto de abajo sobre qué conlleva la fase de «Creación» de los talleres de docutubes. (Recuerde que este es además un vídeo que podría mostrar a su grupo antes de que comiencen a grabar y editar sus docutubes.)
¿Qué conlleva la fase de «Creación» de los talleres de docutubes?
Discusión
El vídeo detalla el propósito de los docutubes, que es que los jóvenes:
- reflexionen seriamente sobre temas de diversidad religiosa;
- se interesen activamente en las ideas, los problemas y las soluciones del pasado;
- presenten de una forma audiovisual atractiva las opiniones que han formado sobre estos temas.
Se hace hincapié en la importancia del trabajo en equipo durante el proceso de grabación y edición de los docutubes. En el vídeo también se dan ejemplos de diferentes técnicas cinematográficas que han probado los diferentes grupos de jóvenes con los que ha estado trabajando el equipo de RETOPEA.
En el vídeo, se recomienda animar a los jóvenes a centrarse en el desarrollo de un componente narrativo sólido y apoyarse en el material de RETOPEA (los «recortes»), en lugar de intentar conseguir una perfección técnica a la hora de grabar y editar sus docutubes.
1 Trabajar juntos en equipo
Una auténtica ventaja del enfoque de RETOPEA es que, a lo largo del proceso de grabación, los participantes abordan activamente cuestiones relacionadas con la tolerancia religiosa y la paz en el pasado y el presente. Esto no solo se debe a la capacidad de facilitar una inmersión creativa y multisensorial en estas ideas que pueda tener el proceso de realización del vídeo. El hecho de que los jóvenes tengan que encontrar formas de trabajar juntos en equipo para hacer un vídeo ayuda a profundizar y mejorar la experiencia de aprendizaje. Por lo tanto, el proceso de creación de la película es tan importante como el producto terminado o incluso puede serlo más.
EN LA PRÁCTICA: Familiarizar al grupo con el proceso de grabación.
Se recomienda dar a los participantes la oportunidad de «calentar motores» y de que se familiaricen con estar detrás y delante de la cámara. Esto puede consistir simplemente en que se turnen para grabarse, decir su nombre o hablar brevemente sobre lo que desayunaron.
Por otro lado, si tienen un poco más de tiempo, puede pedirles que se graben unos a otros respondiendo a una o ambas de las siguientes preguntas:
- ¿Qué significa para ti la tolerancia religiosa?
- ¿Cómo te puede ayudar la historia a pensar en la diversidad religiosa y la tolerancia de hoy en día?
Responder a estas dos preguntas proporciona a los jóvenes la oportunidad de darse cuenta de lo que es tener que responder una pregunta compleja de manera concisa frente a una cámara.
No es necesario incluir estas grabaciones en el docutube (aunque podría hacerse, si algún grupo lo desea). El objetivo principal de esta actividad es ayudar a los participantes a familiarizarse con el proceso de grabación y con el material, a la vez que tienen la oportunidad de comprobar tanto el vídeo como el sonido. Esta actividad también puede ayudar a decidir en qué función querrían centrarse dentro de su grupo los diferentes miembros del equipo para la creación del docutube. Algunos jóvenes pueden decidir que se sienten más cómodos detrás de la cámara, mientras que otros pueden preferir hablar a la cámara como presentadores o actores.
Hay buenas razones para trabajar en grupos de tres o cuatro personas, ya que deben tenerse en cuenta las diferentes tareas y funciones necesarias para hacer el vídeo. Un grupo de tres personas puede, por ejemplo, tener a una persona a la que se graba mientras habla a la cámara (ya sea presentando, actuando o entrevistando), otra que graba y una tercera que dirige. Si tienen un equipo de sonido separado (que no es obligatorio, pero proporcionará una mejor calidad de sonido), manejar este equipo puede ser otra función importante que debe asumir un miembro del equipo de grabación. En la medida de lo posible, se debe animar a que los miembros de cada grupo se turnen para realizar estas diferentes tareas.
EN LA PRÁCTICA: Decidir las funciones dentro del grupo.
Para evitar desacuerdos entre los diferentes miembros del grupo a la hora de turnarse, puede ser práctico que los participantes efectúen un sorteo o lo echen a cara o cruz. Un grupo que trabajó particularmente bien en equipo jugaba a «Piedra, Papel, Tijeras» para decidir a quién le tocaba realizar las diferentes tareas.
2 Consideraciones éticas
La tolerancia religiosa y la paz pueden ser temas delicados y, a veces, controvertidos. Debe recordar a los participantes la importancia de ser considerados y respetuosos con los puntos de vista de los demás, así como con los de cualquier persona que quieran que participe en el vídeo.
Si los jóvenes tienen la intención de grabar o entrevistar para su docutube a alguien que no sea parte de su grupo, deberán obtener su consentimiento expreso. Esto significa que tendrán que explicarles de qué trata su vídeo y para qué es, así como asegurarse de que todas las personas grabadas (incluidos los miembros de su propio grupo) estén de acuerdo con las grabaciones que se incluyen en el docutube.
Durante la grabación, es posible que los participantes o entrevistados hagan algún comentario sobre temas potencialmente delicados del que, pensándolo mejor, podrían arrepentirse rápidamente o que quizás prefieran que no se divulgue más ampliamente. Esta es la razón por la que deberá enfatizar que es importante, por razones éticas y legales, que sus grupos no compartan públicamente ninguna secuencia sin editar. Deben aceptar compartir solo la edición final del docutube, es decir, las secuencias que hayan sido aprobadas por usted y por todos los miembros del grupo, y acordar también que deberá eliminarse cualquier secuencia no utilizada una vez que se complete el taller.
Aquí tiene un ejemplo de hoja de información y formulario de consentimiento que pueden usar los grupos con las personas a las que les gustaría entrevistar para sus docutubes.
Una de las razones por las que el equipo de RETOPEA usó cámaras GoPro cuando hicieron los talleres piloto de docutube fue porque estas cámaras no se pueden conectar directamente a Internet. Esto permitió que el equipo mantuviese un control más estricto sobre dónde y cómo se compartían las imágenes. Es posible que las cámaras GoPro no sean una opción en su caso, con lo cual es todavía más importante hacer hincapié en que los jóvenes sean conscientes de estas cuestiones éticas.
Recuerde a los jóvenes que es posible que también necesiten pedir permiso para filmar en lugares específicos, como museos, galerías u otros edificios. En caso de duda, lo mejor es pedir permiso antes de comenzar a grabar.
Por último, asegúrese de conocer las políticas relevantes de su escuela, grupo juvenil, museo, etc. en cuanto a fotografiar o grabar a otras personas y obtenga el consentimiento de los padres, cuando corresponda. Puede asegurar a los miembros de su grupo que no tienen que aparecer ante la cámara si no se sienten cómodos con ello; como se ha mencionado, hay muchos otros roles que pueden asumir detrás de la cámara en lugar de ante ella.
3 Perspectiva de una profesora
Ahora se va a centrar en las recomendaciones de una profesora que ayudó en la fase de «Creación» de un taller de docutube en Londres.
Actividad 1
Mire el vídeo 2 donde la profesora Annie Powell habla sobre su experiencia de gestión del proceso de grabación y edición en un taller de docutube. Mientras mira el vídeo, tome notas en el cuadro de texto de abajo sobre lo que dice Annie Powell acerca del tipo de cuestiones prácticas que deben tener en cuenta los educadores a la hora de apoyar a los jóvenes en el proceso de grabación y edición en los talleres de docutube. En particular, céntrese en los aspectos que puedan ser de especial relevancia para su propio entorno educativo.
Discusión
La profesora hace las siguientes recomendaciones:
- Asegúrese de que no todos los grupos graben en el mismo lugar al mismo tiempo para darse espacio entre sí y evitar interferencias de sonido.
- Para llevar un seguimiento de dónde están los grupos, anote dónde planean grabar y cuándo. Considere asignarles franjas de tiempo.
- Recuerde a los grupos que se centren en la historia que están contando, en lugar de aspirar a realizar una película técnicamente perfecta.
- Pida a otros colegas que le ayuden a impartir el taller, por ejemplo, proporcionando apoyo técnico.
Como explica la profesora Annie Powell en el Vídeo 2, es importante encontrar formas eficaces de hacer un seguimiento de dónde están sus jóvenes y asegurarse de que tengan una forma de comunicarse con usted cuando estén fuera de casa (por ejemplo, dándoles su número de teléfono móvil). Incluso si no tienen intención de grabar fuera de la sala donde se está realizando el taller, es probable que algunos grupos deban salir del aula para evitar interferencias de sonido con otros grupos.
EN LA PRÁCTICA: Lugares y horarios de rodaje
Lo ideal es reservar varias salas que los grupos puedan usar para grabar. Es posible que deba considerar si puede permitir que los grupos abandonen las instalaciones (de ser así, asegúrese de obtener el consentimiento de los padres, si es necesario). También podría considerar incluir en el taller una visita a un museo o a una galería de arte.
Dependiendo de la cantidad total de tiempo que pueda dedicar al taller, asigne una fecha límite realista para completar la grabación. Recomendamos dos horas como mínimo, aunque sería preferible más tiempo, que probablemente será esencial si se va a un museo u otro lugar.
Antes del taller, deberá comprobar de qué tipo de ordenadores de mesa o portátiles podrá disponer. Si es posible, evite que los participantes usen sus propios ordenadores portátiles o teléfonos, ya que esto dificulta supervisar el proceso y evitar que las imágenes se compartan públicamente de manera prematura o inapropiada.
La mayoría de los ordenadores ya tienen instalado algún tipo de software de edición de vídeo, y no hay problema con usar cualquier software de edición que ya esté disponible. De hecho, cuanto más simple sea el software, menor será la tentación de pasar demasiado tiempo tratando de lograr efectos durante el proceso de edición. Si no está seguro de qué software utilizar, el equipo de RETOPEA recomienda OpenShot, un software de libre acceso que es relativamente fácil de usar y compatible con diferentes sistemas.
También deberá comprobar si se dispone de otros elementos que puedan ser necesarios, como adaptadores para conectar las tarjetas de memoria de las cámaras a los ordenadores portátiles o memorias USB para transferir los docutubes terminados.
Como explica Annie Powell en el Vídeo 2, si no tiene experiencia realizando vídeos, es importante averiguar si hay alguien en su comunidad que pueda ayudarles y proporcionar soporte técnico, especialmente con los aspectos prácticos del uso del software de edición y la transferencia de imágenes de las cámaras a los ordenadores, así como con la forma de editar, descargar y almacenar los vídeos terminados de forma segura. Asegúrese de ponerse en contacto con estas personas con bastante antelación a la sesión, especialmente si estos son aspectos en los que usted no tiene experiencia.
Si no se dispone de cámaras y equipos informáticos adecuados, los participantes pueden trabajar con tabletas o sus propios teléfonos y editar sus películas mediante aplicaciones que se pueden descargar fácilmente en dichos dispositivos. Sin embargo, es poco probable que la calidad sea tan buena como la de las películas grabadas con cámaras y luego editadas en ordenadores. Si los jóvenes usan sus propios dispositivos para grabar y/o editar su docutube, es especialmente importante reiterar la importancia de no compartir material de manera inapropiada. Es posible que los propios participantes luego se arrepientan de haber subido a internet imágenes que podrían ser poco consideradas, que pueden ofender a alguien o que quizás sean objeto de burlas o críticas públicas duras. De hecho, a la luz de estas cuestiones, considere con mucho cuidado qué secuencias podrían compartirse fuera del taller (incluso si debería compartirse alguna).
4 Grabación: trucos y sugerencias de una cineasta profesional
Ahora nos vamos a centrar en los aspectos técnicos del proceso de grabación.
Actividad 2
Mire el vídeo 3, donde la cineasta Gail Block comparte algunos trucos de su profesión. En el cuadro de texto de abajo, tome notas sobre el tipo de recomendaciones que podría hacer a los jóvenes para filmar los docutubes. (Recuerde que este es además un vídeo que podría mostrar a su grupo antes de que comiencen a grabar los docutubes.)
Discusión
En este vídeo, Gail Block habla sobre un amplio abanico de técnicas para la grabación de docutubes, incluidas las siguientes:
- Ensayos: Recomiende a los jóvenes que ensayen primero para averiguar qué ángulo de cámara podría funcionar mejor y practicar la enunciación.
- Sugiérales que graben varias tomas diferentes de la misma escena o el mismo objeto desde distintos ángulos.
- Anime a los participantes a probar una variedad de diferentes técnicas y tipos de tomas, como
- Primeros planos: donde se graban objetos o personas cerca de la cámara, centrándose en los pequeños detalles.
- Tomas de ubicación: que muestran paisajes, edificios, nombres de calles, etc., para establecer la escena o proporcionar contexto.
- Tomas en movimiento: en las que se mueve la cámara. Estas tomas puede transmitir sensación de dinamismo.
- Si se incluyen entrevistas, es mejor grabar tanto a la persona entrevistada como a la entrevistadora. Si solo se cuenta con una cámara, siempre es posible grabar al entrevistador por separado después: si se combinan en el proceso de edición, ¡nadie notará la diferencia!
- Recomiende a los participantes que dibujen mapas, gráficos, personas o ropa que pueda incluirse en sus vídeos.
EN LA PRÁCTICA: Fomentar buenas prácticas cinematográficas
Recuerde a los grupos que graben distintas tomas y que las mantengan breves, trabajando según el guion desarrollado en la fase de «Planificación» del taller.
Aconséjeles que eliminen inmediatamente de la cámara las tomas claramente fallidas, para no tener demasiados elementos innecesarios durante el proceso de edición.
Aquí tiene algunas recomendaciones adicionales de la cineasta Gail Block sobre cómo conseguir una buena toma de vídeo:
- Composición: pensar en cómo se va a encuadrar lo que se grabe: ¿quieren una toma amplia que muestre el contexto o una toma más cercana que muestre las expresiones faciales del orador?
- Ángulo de la cámara: considerar usar un trípode para más estabilidad.
- Sonido: situar la cámara cerca del orador también asegura que el sonido sea claro y que el público pueda escuchar lo que dice el orador. Si es posible conectar un micrófono a la cámara, esto también puede ayudar a obtener un resultado final más profesional.
- Iluminación: esto realmente puede darle vida a una toma. Es necesario que lo que se graba refleje la mayor cantidad de luz posible: apunte su fuente de luz hacia el sujeto, no hacia la cámara (o mueva su sujeto hacia la luz). En interiores, evite grabar ante una ventana, el contraste en los niveles de luz significa que solo se verá al orador en silueta.
5 Editar: combinarlo todo:
Asigne tanto tiempo como sea posible al proceso de edición. Editar suele llevar mucho más tiempo de lo esperado; de hecho, tiende a llevar mucho más tiempo que el proceso de grabación del material. Aunque no se espera que los docutubes tengan más de 3 minutos de duración, los profesionales pasarían días editando un vídeo de tres minutos. Por esta razón, algunos jóvenes que participan en proyectos cinematográficos con carácter educativo pueden sentirse decepcionados con lo que consiguen lograr en el tiempo relativamente limitado del que disponen. Sin embargo, debe recordarles nuevamente que el propósito del docutube no es hacer un vídeo técnicamente perfecto, sino comunicar ideas sobre la tolerancia religiosa y la paz en el pasado y el presente. Así, lo más importante en el proceso de edición de los docutubes es centrarse en el argumento o en la historia que quieren transmitir.
Actividad 3
Vea de nuevo el Vídeo 3, pero esta vez concéntrese en los consejos que da la cineasta profesional Gail Block sobre la edición de cortometrajes. (Recuerde que este es además un vídeo que podría mostrar a su grupo antes de que comiencen a grabar y editar sus docutubes.)
Esto es solo una muestra, ya que el arte de editar es complejo y merece todo un curso propio. Asegúrese de seguir las recomendaciones de las personas que conozca que tengan estos conocimientos y que estén dispuestas a ayudar con la sesión de edición.
Discusión
En este vídeo, Gail Block habla sobre algunos de los principios más importantes de la edición de cortos, incluidos los siguientes:
- Asigne a la fase de edición el mayor tiempo posible, ya que suele llevar más tiempo del esperado.
- Recomiende a los jóvenes que, cuando editen el vídeo, se centren en la historia que quieren contar, concentrándose primero en (1) la historia como banda sonora y seguidamente en (2) el aspecto visual. Finalmente, si les queda tiempo, pueden añadir también (3) subtítulos y (4) música.
Al igual que hay diferentes funciones que los miembros del equipo pueden asumir para el proceso de grabación, cada miembro del grupo también puede asumir una función diferente en el proceso de edición de la película. Por ejemplo, en un grupo pequeño, una persona podría trabajar con el software (el «editor»), otra podría seleccionar las tomas (el «realizador») y un tercer miembro del grupo podría encargarse de modificar el guion para fortalecer la narrativa de acuerdo con las secuencias disponibles. Otra forma de compartir el trabajo en el proceso de edición es dividir el vídeo en diferentes secciones, y que cada miembro del grupo se centre en editar una de ellas.
5.1 Los principios de edición de vídeos
La siguiente actividad EN LA PRÁCTICA muestra un tutorial que quizás quiera compartir con sus grupos para ayudarles a familiarizarse con algunos de los principios fundamentales de edición de vídeos.
EN LA PRÁCTICA: Presentando los principios de edición de vídeos
Una buena manera de introducir los principios de la edición de vídeo es ilustrar la idea de crear un vídeo «empalmando» con cinta adhesiva dos trozos de rollo de papel de caja registradora, en los que un pedazo de papel representa una toma amplia de un jardín y el otro representa un primer plano de una persona.
Demuestre el mismo proceso en OpenShot (o cualquier otro software de edición que vayan a utilizar) arrastrando una toma a la escala de tiempo, arrastrando otra junto a la primera y reproduciendo el resultado de la edición.
En internet hay tutoriales que pueden ayudarle a familiarizarse con los aspectos técnicos de la edición con software como OpenShot. El siguiente vídeo es un ejemplo que puede resultarle útil.
El software de edición de vídeo tiene una escala de tiempo con pistas para sonido e imágenes, un cursor indicador de punto de reproducción que le permite desplazarse manualmente por las tomas y una ventana en la que puede obtener una vista previa del vídeo que está creando. La escala de tiempo le permite situar una toma junto a otra y añadir capas de sonido e imágenes. Si tiene varias pistas de vídeo, el cursor de reproducción solo «ve» la de arriba, por lo que solo se verá una toma cada vez. A medida que se desarrolla, la escala de tiempo comienza a parecer un tablero de ajedrez.
Durante el proceso de edición, los jóvenes trabajarán con el guion de grabación que crearon anteriormente en el taller. Esto les ayudará a decidir qué contenido incluir y en qué orden. Una buena manera de comenzar es creando una «línea de montaje»: colocando todo el material que han creado aproximadamente en orden, sin preocuparse por el estilo. Esto les permitirá tomar decisiones sobre qué toma usar o si es necesario mover alguna escena. Y, lo que es muy importante, les permitirá ver rápidamente si hay algún problema técnico que haga que no se pueda usar una toma, como ruido o un mal enfoque, o si falta alguna cosa.
5.2 Evolución de la edición
Si los jóvenes participantes no hubieran logrado obtener todas las tomas que esperaban, o si quisieran incluir materiales adicionales o diferentes a los planeados originalmente, deberán trabajar juntos para encontrar soluciones (ver EN LA PRÁCTICA, a continuación). Tomar estas decisiones estructurales al principio del proceso de edición significa que el grupo podrá usar el tiempo restante para trabajar en los detalles de edición sin correr el riesgo de producir un docutube inacabado que no tenga mucho sentido.
EN LA PRÁCTICA: Soluciones creativas
Un docutube no es largo; sin embargo, durante la grabación y edición del vídeo pueden ocurrir accidentes y problemas, y no es raro descubrir que algo que un grupo pensaba usar en su docutube no está disponible o no se puede usar por alguna razón inesperada. Aquí tiene algunas sugerencias prácticas sobre qué hacer si sucede algo así:
Una voz en off es una manera fácil de añadir la información faltante o de conectar secciones. Por lo general, la voz en off se puede grabar directamente en el vídeo en la fase de edición.
No es necesario que el sonido y la imagen provengan de la misma fuente: si una toma de exteriores tiene demasiado ruido de viento, por ejemplo, se puede quitar ese audio y sustituirlo por música o una voz en off. También se puede cortar un primer plano de una persona que habla y mostrar una toma de ubicación, manteniendo el audio como voz en off.
Considere usar fotografías o imágenes de los recortes para ilustrar lo que se está hablando, ¡puede resultar muy efectivo!
Algunos miembros del equipo pueden grabar tomas adicionales para llenar los huecos mientras otros editan, por ejemplo, primeros planos de locutores, tomas de sus compañeros mientras trabajan, o incluso dibujos o accesorios.
Figura 9 Puede utilizarse un dibujo en lugar de una toma que no salió bien o cuando alguna persona no desea aparecer en el vídeo.
Recuerde que el objetivo principal de un docutube es dar evidencia del aprendizaje sobre la tolerancia religiosa y la paz y comunicarlo de forma eficaz. Recomiende a sus grupos que monten el material de modo que transmita un argumento o un mensaje clave y genere una narrativa o historia clara y concisa. Aquí puede ser muy importante la forma en que se presenta y concluye el vídeo. Una buena manera de iniciar el docutube puede ser plantear una pregunta al comienzo de la vídeo y luego volver a ella al final. Los jóvenes también podrían considerar grabar una voz en off que pueda llevar el hilo de una narrativa clara a lo largo de su docutube.
Para vincular los docutubes a recortes específicos de RETOPEA, los grupos podrían considerar integrar en el vídeo capturas de pantalla de recortes relevantes en el sitio web de RETOPEA. También se pueden usar subtítulos (si el software de edición que están usando dispone de ellos) para explicar al espectador lo que está viendo o para presentar una nueva sección. También pueden ser bastante efectivas las imágenes de texto escrito a mano o secuencias (a cámara rápida) de una persona escribiendo preguntas clave, afirmaciones o títulos de sección en un papel o en pósits (ver la Figura 9).
Es importante que recuerde a los grupos que guarden su trabajo con regularidad a medida que avanzan, para evitar que se pierda accidentalmente.
Una vez que se haya completado el proceso de edición (¡o se haya agotado el tiempo!) el vídeo debe ser «renderizado», es decir, exportado como un vídeo reproducible independiente. Tenga en cuenta que renderizar los docutubes editados puede llevar algún tiempo ya que los archivos serán bastante grandes. Para máxima compatibilidad, se recomienda, si es posible, exportarlos a 1920 x 1080 en formato .mp4.
6 Cuestionario de la Sesión 3
Ahora puede comprobar lo que ha aprendido en esta sección cumplimentando el cuestionario de final de sesión.
Abra el cuestionario en una nueva pestaña o ventana manteniendo presionada la tecla Ctrl (o Cmd en un Mac) a la vez que hace clic en el enlace. Regrese a esta página cuando haya terminado.
7 Resumen de la sesión 3
Sesión 3: La sección «Creación» la ha ofrecido orientación sobre cómo se puede apoyar a los jóvenes durante el proceso creativo de grabación y edición de sus docutubes; Es necesario señalar nuevamente que es más importante el proceso práctico y colaborativo de hacer un docutube que el resultado final.
Si bien los jóvenes deberán trabajar utilizando los planes para el docutube elaborados en la fase «Planificación» del taller, la realidad del proceso de grabación y edición conlleva un elemento de aprender de las equivocaciones. Es importante que tengan oportunidad de explorar y experimentar. Trate de crear un espacio seguro y relajado, donde los participantes se sientan cómodos (Borg y Grech, 2017) y se les anime a ser creativos, investigar, expresar sus puntos de vista y trabajar con otras personas, teniendo en cuenta las consideraciones éticas pertinentes.
El hecho de que el proceso de grabación y edición dependa en gran medida del grado de colaboración dentro de cada «equipo de grabación» es una parte clave del taller. Requiere que los jóvenes interactúen y conecten entre sí y que encuentren formas de trabajar juntos. Este proceso no solo les brinda la oportunidad de practicar y desarrollar su capacidad de trabajo en equipo, o incluso sus habilidades de grabación y edición, sino que también puede ayudarles a desarrollar su resiliencia y su capacidad para enfrentarse creativamente a una variedad de retos; trabajando con otras personas para plantear preguntas además de para discutir y desarrollar ideas.
En lugar de intentar producir un vídeo bien diseñado y técnicamente perfecto, es más importante que los participantes aborden activamente cuestiones relacionadas con la tolerancia religiosa y la paz en el pasado y el presente a lo largo del proceso de grabar juntos el docutube. La sesión final de este curso se centra en cómo los educadores pueden ayudar a los jóvenes a aprovechar al máximo las oportunidades de reflexión que brinda este proceso.
Ahora puede pasar a la Sesión 4.
Referencias
Agradecimientos
Este curso gratuito fue redactado por John Maiden, David Robertson, Stefanie Sinclair y John Wolffe. Se publicó por primera vez en mayo de 2022.
A excepción de los materiales propiedad de terceros y mientras no se indique lo contrario (consulte los términos y condiciones), este contenido está disponible bajo licencia Creative Commons — Attribution-NonCommercial-NoDerivatives 4.0 Internacional — CC BY-NC-ND 4.0. Usted se compromete a no distribuir ninguna parte de este curso sin el permiso previo por escrito de The Open University.
El material mencionado a continuación es propiedad exclusiva de terceros y se utiliza bajo licencia (no sujeto a la licencia Creative Commons). Agradecemos a las siguientes fuentes el permiso para reproducir material en este curso gratuito:
Imágenes
Insignia del curso: ©The Open University
Imagen del curso: Utilizado con permiso de los participantes en el taller de RETOPEA. http://www.retopea.eu/ s/ start/ page/ home
Figura 1: fotografía: Henning Jürgens ©The Open University
Figura 2: fotografías: Albert Kozik, Amy Popple © The Open University
Figura 3: fotografiada por estudiantes en el Museo Nacional de Estonia en Tartu para el proyecto RETOPEA http://www.retopea.eu/ s/ start/ page/ home
Figura 4: fotografiada por estudiantes en el Museo Nacional de Estonia en Tartu para el proyecto RETOPEA http://www.retopea.eu/ s/ start/ page/ home
Figura 5: fotografiada por estudiantes en el Museo Nacional de Estonia en Tartu para el proyecto RETOPEA http://www.retopea.eu/ s/ start/ page/ home
Figura 6: fotografía: Amy Popple ©The Open University
Figura 7: fotografía: Albert Kozik ©The Open University
Figura 8: fotografía: (arriba) qué aspecto tiene en pantalla el software de edición OpenShot; (abajo) fuente de escala de tiempo y grabación en Adobe Premiere Openshot es un software gratuito que puede redistribuir y/o modificar según los términos de la Licencia Pública General GNU publicada por Free software Foundation. https://www.openshot.org
Figura 9: cortesía de: Joana Suklevska
Figura 10: Fotógrafa: Stefanie Sinclair ©The Open University
Vídeos
Vídeo 1: The Open University para el proyecto RETOPEA http://www.retopea.eu/ s/ start/ page/ home
Vídeo 2: The Open University para el proyecto RETOPEA http://www.retopea.eu/ s/ start/ page/ home
Vídeo 3: The Open University para el proyecto RETOPEA http://www.retopea.eu/ s/ start/ page/ home
Vídeo 4: Tutorial para principiantes en edición de vídeos con OpenShot https://www.youtube.com/ watch?v=0a_B4LxTy3Yhttps://www.openshot.org
Se ha hecho todo lo posible por contactar con los propietarios de los derechos de autor. Si, inadvertidamente, alguno ha sido pasado por alto, los editores tomarán gustosamente las disposiciones necesarias a la primera oportunidad.
No desaproveche la oportunidad
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